文学作品中德川时期(1603 - 1867)

恢复和平和统一的日本取得了在17世纪早期,和大约250年来日本几乎不间断的和平。在第一次的一半德川时期的城市KyōtoŌsaka主导文化活动,但从1770年江户(东京现代)变得极为重要。从1630年代中期到1850年代初日本被关闭,通过政府法令,与外面的世界接触。最初,这种隔离鼓励的发展土著形式的文学,但最终,在虚拟缺乏施肥的影响来自国外,它导致省级写作。采用印刷在17世纪早期做了通俗文学。日本知道印刷至少从8世纪的艺术,但他们保留了专门为繁殖佛教著作。日本经典只在手稿形式存在。可能是对文学作品的副本的需求非常小,它可以是满意的手稿,昂贵的虽然他们;或者审美考虑了日本喜欢手稿在漂亮的书法,有时配有插图。不管怎样,直到1591年非宗教印刷工作。大约在同一时间,葡萄牙传教士在长崎是印刷书罗马字母。之后在1593年,韩国、日本入侵的印刷机与活字作为礼物送到皇帝Go-Yōzei。印刷很快发展成为富人的爱好或奢侈,和许多日本文学的例子开始出现在小版本。1609年开始商业出版;到了1620年代甚至轻微的文学价值的作品被公众渴望新书印刷。

早期德川时期(1603 -c。1770)

诗歌在德川初期确实发生了很多的变化。起初,法院诗人小心翼翼地维护自己的垄断短歌,但渐渐地其他男人,他们中的许多人kokugakusha(“国家的学者学习”),改变了短歌作文通过试图恢复形式简单的力量男人'yōshū。最好的和歌诗人在宫廷的传统Kagawa Kageki诗人的特殊技能,虽然他不太可能在现代读者留下印象比非常规Ōkuma Kotomichi或立花厉害,两人于1868年去世,在明治时代的第一年。

的主要发展诗歌在德川幕府的出现三行俳句诗作为一种重要的类型。这个极其简短的形式(17音节排列成线的5、7、5音节)起源于hokku,或开放的诗句renga序列,它必须包含三行提到的季节,一天的时间,主要的景观的特点,等等,这几乎是一个独立的诗。的hokku被称为俳句在19世纪晚期,当它完全转让股权其原始功能的序列,但是今天17世纪hokku通常称为俳句。

早在16世纪haikai没有renga,或者漫画renga已经由转移方式经过一个晚上的严重renga成分,恢复到原始社会,而不是文学,使链节的目的。这种事情在中国经常发生日本出生的,然而,一个新的艺术,作为一种反应极其单调乏味的老艺术实践,是将“发现”,并受人尊敬的年长的从业者艺术,通常为代价的新鲜和活力。Matsunaga Teitoku传统的短歌和17世纪的诗人renga尊敬的老传统,成为几乎尽管自己导师的新运动漫画节,主要是压力的结果他的渴望吗门徒。漫画Teitoku带来的尊严renga和使它要求媒介,而不是讽刺的时刻。他的haikai从严重的renga不是由他们的漫画概念而是通过的存在haigon——这个词的中文或最近的起源,是古典诗歌通常不容忍。

不可避免的是,起来反对Teitoku形式主义的反应。的诗人Danrin学校,由他Sōin叙事坚称,这是毫无意义的浪费个月如果没有100年完善一系列的诗句。他们的理想是快速即兴组成,和他们的诗句,一般口语用语,是为了娱乐,而不是持续。叙事尤其擅长个人组成的扩展序列;在1684年他创作了令人难以置信的23500节在一天之内,对文士太快超过统计。

俳句是完善成一个形式传达诗歌的最高质量的能力Bashō。经过一个学徒Teitoku和Danrin学校,Bashō创立自己的学校,并坚称俳句必须包含一个对一些永恒的真理和同时代的一个元素,结合前面两个学校的特征。尽管他们短暂的指南针,Bashō的俳句通常建议,通过他提出的几个基本要素,他们已经提取的整个世界;读者必须参与诗的创作。Bashō最知名的作品旅行账户点缀着他的诗句;其中,总裁没有hosomichi(1694);通过深北狭窄的道路)也许是最受欢迎的德川文学的和受人尊敬的工作。

将军的名字散文由1600年和1682年之间kana-zōshi或“假名书籍,”这个名字最初被用来区分受欢迎的作品在日本音节表从有学问在中国工作。的类型拥抱不仅小说也接近历史性质的工作,虔诚的大片,书的实际信息,旅游指南、妓女和演员的评价,其他文章。只有一个作家的区别与关联kana-zōshi- - - - - -Asai Ryōi,一个武士成为日本历史上第一个流行和职业作家。由于发展的相对廉价的方法印刷读者和显著增加,Ryōi能够作为一个作家谋生。虽然他的一些作品是佛教徒,他写道:在一个简单的风格,主要在假名。他最著名的小说,Ukiyo物语》(c。1661;“浮动的世界的故事”),是原始在技术和情节,但在他的面具轻浮Ryōi试图把社会的艰辛,正式宣布儒家哲学隐蔽的严重不平等。

第一个重要的小说家是叙事的新时代。一些日本评论家排名仅次于他紫式部,作者源氏的故事,在所有日本文学,他的作品与护理给予编辑只伟大的经典。如此大的关注肯定会惊讶叙事的小说一样迅速被破灭了他的传奇喜剧表演renga,他们很少关心银行的判断子孙后代。他的第一部小说,Kōshoku ichidai otoko(1682);一个多情的人的生活),改变了的日本小说。标题本身有强烈的情欲的色彩,情节描述了一个人的冒险,从他的早熟的论文在做爱的孩子七岁时他决定60航行一个岛屿密集的只有女人。许可的季度卖淫建立德川日本各城市的政府(尽管其儒家道德的职业),以帮助控制他们不守规矩的武士的消散的能量,变成了一个新的中心文化。专业的海关妓院被认为世界的人的标志。旧的学期ukiyo,以前是“悲伤的世界”的佛教故事,现在来指定其同形异义词,快乐的“浮动的世界”;这是选择的叙事世界的英雄,Yonosuke,成为数字时代的象征。

叙事的杰作,Kōshoku gonin在(1686);五个女人爱爱),描述了爱商人阶级的女性,而不是妓女;这是第一次,女性这类有如此大的关注。在其他作品,他描述,有时幽默但有时苦涩,商人让命运的斗争。他闪亮的风格和温暖的同情人物抬起故事从色情到高雅艺术的边界。

叙事是一个中心人物在17世纪晚期的文艺复兴时期的文学。这个名字来到了元禄(一个时代的名字指定1688 - 1704)是常用的艺术产品特点:绘画和打印的世绘(“浮动的世界”的照片)风格;ukiyo-zōshi(“漂浮的世界”的故事);歌舞伎;jōruri或木偶剧院;和俳句诗。不像其先行词上面,这种文化现代性整合古老传统;是浮动的了解世界最新,分享最新的时尚俚语兴奋不已,在当下,而不是永恒的真理的能剧戏剧或中世纪的诗歌。

另一个阴暗的一面来到了元禄文化叙事的后期作品所描绘的,与他们的绝望的方法描述人们为了支付账单。叙事很少显示同情他描述的妓女,但首席剧作家,Chikamatsu Monzaemon写道,他最好的戏剧讲述了不幸的女性,由贫困到他们生活妓女,唯一释放从肮脏的世界里,他们谴责住时加入双的情侣自杀事件。世界上的商人被Chikamatsu,缺乏,而不是宇宙的痛苦能剧剧本,开车人死刑的妓女爱但不能买得起。

Chikamatsu写了他的大部分戏剧木偶剧院在18世纪,享受更大的受欢迎程度比歌舞伎。他扮演了两个主要类别:这些基础,然而松散,历史事实或传说,这些处理当代生活。国内戏剧额定更高的批判,因为他们避免夸大的和奇妙的显示标志着英雄主义的历史戏剧,但后者,适用于歌舞伎剧院,精湛的表演车辆。

写木偶剧院的支柱不是Chikamatsu而是他的继任者;他的戏剧,尽管他们文学优势,未能满足观众的渴望的木偶技术和显示的极端代表忠诚,自我牺牲,和其他社会的美德。最受欢迎的木偶戏(后来也用于歌舞伎演员)Chūshingura(1748);“财政部忠诚的随扈”;Eng。反式。Chūshingura)由武田出云和他的合作者;同一人负责半打常年最喜欢日本的阶段。最后在18世纪伟大作家的傀儡,Chikamatsu Hanji,是一个高度戏剧性的大师,如果难以置信,情节。

德川时期(晚c。1770 - 1867年)

文学末的德川时期通常不如早些时候成就,特别是来到了元禄的主人。真实的新的声音,然而,听说在传统诗歌形式。后来neo -男人'yōshū诗人如Ryōkan,Ōkuma Kotomichi,立花厉害证明短歌是不限于描述大自然的景色或失望的爱但是可以表达快乐鱼吃晚饭或愤怒的政治事件。一些诗人觉得短歌没有提供充足的显示空间的情感了,就像过去一样,在中国写诗。19世纪早期诗人Rai Sanyō可能写的诗在中国比以前更熟练日语。

后来德川诗人还添加了独特的指出自己的俳句。Buson今年例如,引入了浪漫的和叙事元素,伊萨普通人的口音。

各种各样的小说是在上个世纪的德川幕府下,但它通常集中在一起贬义的标题的gesaku(“好玩的作文”)。这个词好玩的并不一定指的是主题,但作者的态度,受过教育的人否认责任作文建筑师Akinari,最后的主人小说18世纪,赢得了高的地方文学史上主要是通过他的杰出的风格,优势最为突出《雨月物语》(1776);月光和雨的故事),超自然的故事的集合。的gesaku作家,然而,并不遵循Akinari在他完美主义者注意风格和建设;相反,他们中的许多人产生的书几乎无形的八卦,用日常的爽利演讲优雅的古典语言和依赖丰富的插图与公众的成功。

gesaku作家是专业人士,他们靠出售他们的书。他们旨在尽可能广泛的公众,当一本书是成功的,它通常是紧随其后的是尽可能多的续集公众会接受。最受欢迎的漫画各种gesaku小说是Tōkai dōchūhizakurige(1802 - 22;“徒步旅行Tōkaidō”;Eng。反式。柄的母马),Jippensha Ikku,讲述了旅行和漫画的不幸从江户沿着Tōkaidō两个抑制不住的男人,伟大的公路Kyōto至江户。Shunshoku umegoyomi(1832 - 33;“春天的颜色:李子日历”),Tamenaga Shunsui Tanjirō的故事,无俦帅但是无能的年轻人的感情各种女人打架。作者曾一度对不道德的指控为自己辩护:“即使我描绘的女性似乎是不道德的,他们都充满深度情绪纯洁和忠诚。“这是标准的做法gesaku作家,无论如何无聊的他们的作品,假装他们的意图说教的

yomihon(“书读”——主要区别于作品呼吁他们的插图)更公开的道德。尽管他们被认为是gesaku,不少于最微不足道的八卦的书,他们的阴谋是背负历史材料来自中国和日本的来源,和作者经常强调他们的说教的目的。尽管严重的意图yomihon,他们浪漫而不是小说,和他们的角色,高度图示,包括女巫和童话公主以及无可挑剔的高贵的绅士。他们成功了,在几个工作Takizawa Bakin,它们吸收的例子讲故事而不是体现的原则kanzen chōaku(“美德的鼓励和副”的惩罚),Bakin标榜自己是在写小说的目的。

日本文学一般在年底的最低水平之一德川时期。一些短歌诗人和歌舞伎剧作家Kawatake Mokuami是唯一的作家作品仍读今天的时期。这是一个疲惫的文学,可以恢复只有从国外引进新鲜的影响。