振兴短歌和三行俳句诗

即使是传统的形式,短歌三行俳句诗,虽然垂死的1868年,在新生活,这在很大程度上的努力Masaoka志贵19世纪末期著名诗人在两种形式,但更重要的批评家。与谢野馨作者,石川Takuboku,SaitōMokichi可能是最成功的实践者新短歌。作者的收藏Midaregami(1901);纠结的头发)激起了女性读者特别是,不仅因为它的抒情美而是因为作者自己似乎在宣告一个新时代浪漫的爱。Takuboku出现在他短暂的生命(他于1912年去世,享年26)作为最流行的短歌的诗人。他的诗充满了引人注目的是他的个人表达不妥协的个性。SaitōMokichi组合的吸收男人'yōshū文体学和专业能力精神病学。尽管简朴的他的本质诗歌许多年来,他是公认的领先的短歌的诗人。在俳句,Takahama由赢得了一批追随者诗人强大到足以承受攻击的评论家宣称,形式是不足以应对现代生活的问题。最终由自己决定,俳句是传统的功能直观之一忧虑大自然的美,但其他俳句诗人使用媒介来表达完全非传统的主题。

最短歌、俳句诗人继续使用经典的语言,可能是因为其相对简洁允许他们传授更多的内容诗句比现代日本的许可证。诗人的“新风格”,因此,准备使用口语。Hagiwara Sakutarō,通常被认为是最好的日本20世纪诗人,巧妙利用了音乐和表达现代舌的可能性。其他诗人,如Horiguchi Daigaku,致力于欧洲诗歌的翻译,实现结果如此引人注目,在日本,这些翻译被认为形成日本现代诗歌的一个重要组成部分。

这部小说在1905年和1941年之间

占主导地位的流在日本小说出版以来Hakai(1906);破碎的诫命),岛崎博士Tōson,蒲团(1907);被子),Tayama Katai,已经自然主义。虽然运动最初的灵感来自于19世纪的法国小说家的作品埃米尔·左拉和其他欧洲博物学家,它很快了日本特有的色素,拒绝(作为儒家学者可能会拒绝gesaku小说)精心开发地块或文体美赞成绝对的逼真的事物在作者的或作者的自白分钟的描述不重要人的生活包围情况超出了他们的控制。

将军同意,然而,这两个20世纪早期的杰出小说家的男人站在自然主义运动,MoriŌgai和写到Sōseki。Ōgai开始作为一个作家的部分自传小说具有强烈色彩的德国浪漫主义作品。中途在他的职业生涯中他转移到历史小说是虚构的元素的几乎没有,但有文学区别简洁的风格。Sōseki成名与幽默的小说等Botchan(1906);“小少爷”;Eng。反式。Botchan),小说叙述自己的经历作为一名教师在省级城市。Botchan享受非凡的人气后,第一次出现。Sōseki最平易近人的小说,和日本在确定自己找到快乐冲动的基本上,不计后果,但体面的英雄。Sōseki随后小说的颜色变得越来越深,但即使是最悲观的保持他们的声誉在日本读者,他想当然地认为Sōseki是最大的现代日本小说家和发现回响在他描述自己的生活的精神痛苦。Sōseki主要写了关于知识分子生活在一个日本在20世纪残酷推力。他最著名小说,Kokoro(1914);“心脏”;Eng。反式。Kokoro),围绕着另一个熟悉的情况在他的小说中,两个男人爱上了同一个女人。他的最后一部小说,Meian(1916);光明与黑暗),虽然未完成,已经被一些著名杰作。

惊人的创造性活动发生在结束后的十年日俄战争在1905年。可能从来没有在日本的历史文学有很多重要作家的工作。此时三位小说家第一次出现在突出Nagai Kafū,Tanizaki君'ichirō,Akutagawa Ryūnosuke。Nagai Kafū迷恋法国文化和描述蔑视现代的俗气的表面日本。然而,在晚年,虽然仍与日本存在,他显示怀旧之情日本的青年,他最吸引人的作品含有葡萄采的一个旧的痕迹和真正的日本,在西方文化的模仿幸存下来东京。

Tanizaki的小说,尤其是四氨基二苯醚kuu母示(1929);一些喜欢荨麻),通常提出了一个传统的日本主导的方式之间的冲突。在他的早期作品,他还宣称偏爱西方。Tanizaki的观点后,他改变了关西地区的1923年Kantō大地震,他随后的著作中追踪他逐渐与日本古老的文化,他曾拒绝了。在1939年和1941年之间Tanizaki出版了他的第一个三个的现代语言版本源氏物语》。他心甘情愿地牺牲了年他职业生涯的这个任务,因为他的无限钦佩日本文学的最杰出的作品。

Tanizaki最长的小说,Sasameyuki(1943 - 48;Makioka姐妹),诱发有明显的怀旧的日本1930年代,当人们全神贯注的不是战争的起诉,但婚姻安排,访问网站以樱花闻名,或文化之间的差异东京和Ōsaka。两个战后小说Tanizaki享有盛誉,Kagi(1956);的关键的帐户),教授有他的决心填补性阳痿超过他,之前和他的妻子Fūten rōjin尼基(1961 - 62;日记的一个疯狂的老头),工作在一个漫画静脉,描述了一个老人的迷恋他的儿媳。没有读者会转向Tanizaki智慧如何带领他的生活,也为社会的深入分析,但他的作品不仅提供动听故事的乐趣,但也传达的特殊现象奉承和拒绝时扮演了重要角色的西方20世纪的日本文化。

Akutagawa建立他的声誉作为一个杰出的讲故事的人谁改变了材料中发现旧日本通过注入现代集合心理学。没有作家在他的时间后享有更大,但Akutagawa发现越来越少的满意度在他最终凭借现有的故事,写自己有时痛苦的方式。他在1927年自杀震惊了整个日本的文学世界。的确切原因是unknown-he写“模糊的问题”,但也许Akutagawa感到无力的升华他个人经历的小说或者给他们的口音无产阶级文学运动,然后在其鼎盛时期。

在日本无产阶级文学运动,与其他国家一样,试图用文学武器甚至影响改革革命为了应对社会的不公。尽管获得的运动虚拟控制的日本文坛在1920年代末,政府镇压从1928年开始最终摧毁了它。主要的无产阶级作家,小林Takiji1933年,被警察折磨致死。的一些作品产生的文学运动价值,但关心的类人以前被日本作家给了这些作品被忽视他们的特殊意义。

其他作家的时期,相信文学的基本功能是艺术,而不是宣传,形成了学校领导的“Neosensualists”等Yokomitsu Riichi和川端。Yokomitsu政治最终搬到右边,公布这些视图,而不是他的努力实现现代主义,彩色他后期的作品。但川端康成的作品(他赢了诺贝尔奖1968年对文学)仍然钦佩的抒情性和直观的建筑。虽然川端康成作为现代主义开始,尝试用现代技术来结束他的职业生涯中,他更出名的是女人的肖像,是否艺妓的Yukiguni(1948);雪的国家)或不同的女性生活的关心茶道在Sembazuru(1952);千鹤)。

日本战前时期的小说批评家分为学校,每个通常由一个作家和他门徒。可能最有影响力的作家志贺直哉。他特有的文学形式“我小说”(watakushi shōsetsu),一个工作,对待自传材料风格美丽和伟大的智慧但不是了不起的发明。志贺威风凛凛的造成了我的小说更受人尊敬的大多数批评比直接的小说作品,但门徒的作品有时很难超过页撕日记,只有感兴趣的读者已经致力于作者。