美国霸权和来自国外的挑战

美国设计师继续走在工业设计的前沿，至少在战后初期是这样表现．一些主要的例子包括广告而且包装设计师Walter Landor创立了Landor Associates(1941年)，设计咨询公司，以创建品牌标识和企业形象而闻名;工业设计师查尔斯·巴特勒，一个protégé的雷蒙。洛伊威他曾在上世纪五六十年代为英国客机设计内饰，从1955年的首都航空子爵号(Viscounts for Capital Airlines)到1969年及之后的协和式飞机(Concorde);哈雷·厄尔，设计部门的创始人通用汽车(General Motors)1948年及以后，他为凯迪拉克(cadillac)设计了尾翼;1952年至1953年，他还开发了克尔维特(Corvette)跑车;而且查尔斯和雷·埃姆斯他们是推广模压胶合板的夫妻设计团队家具在20世纪四五十年代。埃姆斯夫妇的设计影响遍及整个美国社会，部分原因是他们没有将自己局限于家具和家具的设计。他们创作了许多重要的教育电影，其中最著名的是十的幂(1977)，他们设计了一些重要的公共展览，如“Mathematica”(1961)，在全国各地和世界博览会上展出展馆．战后对美国工业做出重要贡献的其他设计师包括艾略特·诺伊斯，是诺曼·贝尔·格迪斯谁在上世纪五六十年代重新设计了IBM公司的产品线，最著名的是电动打字机(1961年);理查德·腾·艾克他曾设计过塞斯纳(Cessna)飞机和赫斯顿(Hesston)拖拉机，最著名的作品是为O.A.萨顿公司(O.A. Sutton Corporation)设计Vornado风扇(1945年至1959年，1988年及以后的改型);而且约翰Frassanito他曾在上世纪70年代初为Loewy公司设计数据点计算机，并从上世纪80年代中期开始为NASA设计宇宙飞船。

大大小小的博物馆经常展出这类设计师的作品;的欧布莱特美术馆例如，纽约布法罗的MoMA在1947年组织了早期的展览“好设计是你的事”，MoMA在其“好设计”展览(1950年及以后)中展示了最好的设计。同样在那几十年里，艺术和建筑学校的设计课程也在扩大。出生在包豪斯艺术家、教育家纳吉1937年在芝加哥建立了引领潮流的新包豪斯，随后发展了设计院在伊利诺伊理工学院(1944)。它和类似的学校开始培养下一代美国工业设计师。

工业设计蓬勃发展战后的欧洲也是如此。即使在饱受战争蹂躏的地方西德在德国，乌尔姆(Ulm)的Hochschule für Gestaltung的建立推动了设计的发展乌尔姆设计学院(1953-68)，通常被认为是包豪斯的继承者。它的创始人之一是字体设计师奥特·艾彻(Otl Aicher)是一位企业品牌专家，他为客户撰写了著名的图形标准手册，同时也是一位设计师，其客户包括德国汉莎航空公司以及慕尼黑交通局。艾歇尔对战后发展的贡献平面设计企业形象甚至可能超过了那些传奇人物赫伯特拜耳这位包豪斯字体设计师在20世纪30年代的期刊中引入了超现实主义拼贴画风格美国离开哈佛后和格罗皮乌斯在一起德国在1938年。后二战期间，拜耳继续字体创新同时帮助设计迷和实业家沃尔特·帕普克(Walter Paepcke)将科罗拉多州的阿斯彭开发为度假胜地智库位置随设阿斯彭研究所(1950)。西德还诞生了其他伟大的设计师，比如迪特尔·拉姆斯(Dieter Rams)，他从1955年开始就是博朗所有电器背后的创意力量，这些电器代表了现代德国设计中干净、极简的外观。

二战后，日本设计受益于与欧洲和美国的积极联系。日本的成立于1949年的日本国际贸易产业省(MITI)将日本工业设计师送往国外学习，以提高日本产品的质量。在战后初期，日本产品被认为是西方产品的廉价仿制品。在这个项目下平野拓夫是日本最大的工业设计公司之一——平野联合设计公司(1960年)的创始人艺术中心设计学院1957年，MITI设立了“优秀设计奖”(前身为“优秀设计评选系统”)G-Marks。G-Mark的奖项体系包括一年一度的新消费产品评审比赛，为不同类别的产品颁发奖项，还有一个涵盖所有类别的大奖。奖项是基于美学设计以及产品的特性关系到安全、功能、价值，甚至售后消费者服务。这些措施帮助日本成为世界领先的出口20世纪80年代的家用电器和汽车。其他国家在第二次世界大战后也在消费品设计方面取得了发展。例如，在丹麦，建筑师阿恩·雅各布森以他的作品建立了国际声誉标志性的胶合板和钢的蚂蚁椅(1951年)，雅各布·詹森设计了极简主义Bang & Olufsen音响设备，1963年到1993年。在英格兰经济型迷你汽车是由莫里斯汽车公司的总工程师在1959年发明的亚历克Issigonis成为了20世纪60年代的偶像。法国建筑师琼Prouve在战前和战后创造了现代主义的木制和金属家具。但也许战后最杰出的工业设计出现在意大利．

在20世纪下半叶，意大利从1950年的“意大利在工作”(italian at Work)展览到美国博物馆的展览芝加哥艺术学院“意大利:新的国内景观”(1972)现代艺术博物馆在纽约．在前一个展览中，意大利设计以其感性的曲线形式抓住了公众的想象力;在后者，博物馆的游客展示了灵活性模块化家具。20世纪中期，意大利产品设计的典范包括Corradino d’ascanio的动感小型摩托车Vespa (1946-48);卡洛·莫利诺(Carlo Mollino)感性的阿拉伯式桌子(1950);建筑师Vico Magistretti的漆铝Eclisse灯(1965年;也被称为日食灯)，它类似于太空头盔;艺术家乔·科伦坡(Joe Colombo)创新的塑形家具，如他的4867椅(1965)和流行的Boby手推车(1970);马里奥·贝利尼为办公设备公司设计的计算器好利获得从20世纪60年代开始，一直持续到80年代;Alessandro Mendini在20世纪80年代为意大利设计工厂Alessi设计厨房配件;和架构师埃托雷·索特萨斯(Ettore Sottsass)一生为Olivetti(1958-80)的设计做出了贡献，并于1980年创立了孟菲斯建筑师和设计师团队。由于其倾向于在其创作中注入异想天开的历史参考，这一群体是缩影后现代主义设计。索特萨斯的作品包括他的彩色卡尔顿房间分隔器(1981)。