建筑理论
这个词建筑理论最初仅仅是拉丁术语的公认翻译ratiocinatio如所用斯他是公元1世纪的罗马建筑师兼工程师ce,区分知识从建筑教育的实际知识，但它已来表示总的基础，以判断建筑物的优点或建筑项目。这种理性的判断是建筑创作过程的重要组成部分。建筑的设计只能通过每个创造者头脑中想象力和理性之间持续的创造性和智力辩证。
人们对这个词有各种各样的解释建筑理论由那些在过去写过或讲过这个话题的人。1750年以前全面的论文或者出版的建筑学讲座课程可以恰当地描述为建筑理论教科书。但是，之后与之相关的变化工业革命在美国，只有通过学术研究才能获得的建筑知识的数量增加到几乎不可能在一本书中完成完整的综合。
建筑理论的历史演变主要可以从手稿和出版物来评价论文从评论文章和评论中，从每个时代幸存的建筑中。因此，它绝不是一种能够准确反映每个时代精神的历史研究，在这一点上，它与哲学史本身是相似的。一些建筑论文旨在宣传新颖的概念，而不是陈述被广泛接受的理想。最特殊的理论有时可以(也经常)发挥广泛的作用有益的影响，但这些影响的价值并不一定与这种接受程度有关。
对幸存建筑的分析提供了需要非常谨慎的指导，因为，除了不可能确定某一组建筑(完好无损还是已成废墟)之外，构成作为一个时代的可靠样本，任何这样的分析通常都将依赖于对优点的初步评估，除非功能、结构和细节在多大程度上得到完善，否则将毫无用处设想由原来的建设者可以正确地重新建立。许多博学的对古董理论的研究是有误导性的，因为它们建立在这样一个假设之上，即碎片化的古希腊和希腊化建筑的原始特征和外观环境可以从语言或图形的“重建”中充分推断出来。即使在1500年以前建造的建筑物仍然完好无损，许多涉及古物和文物的教科书中世纪的建筑理论很少作出定性的区分，通常认为所有现存的古建筑和中世纪建筑即使不是绝对完美的，也都是好的。
然而，对建筑哲学史的研究，就像对一般哲学史的研究一样，不仅传授前人的思想，而且可以帮助个人决定他们自己应该如何行动和判断。对于那些渴望为他们自己的时代建立一个可行的建筑理论的人来说，人们普遍认为，在研究历史证据和推测那些创造这些证据的人的理想和成就中可以找到巨大的刺激。
建筑学的历史与理论的区别
建筑的历史和理论之间的区别直到18世纪中期才出现。的确，成立了两个独立的学术机构学科不是甚至名义上的直到1818年，当独立的教授与这些头衔被建立在École des Beaux-Arts在巴黎。然而，即使在那时，两位专家也很少一丝不苟地维持这种区别。如果不讨论建筑者的理想，就不可能有意义地讨论过去的建筑，正如如果不参考他们设计的结构，就不可能讨论过去建筑师的理想一样。然而，由于任何两个不可分割的互补学科都可以同时在逻辑上被区分开来，因此可以断言，这种特殊的区别是首先形成的清单在Les Ruines des + beaux monuments de la Grèce(《希腊最美丽纪念碑的废墟》)，由一位法国建筑系学生于1758年撰写，Julien-David勒罗伊．面对讨论维特鲁威时代的雅典建筑的问题，他决定把它们分别放在两个不同的标题下讨论两次。在此之前，“历史”在建筑上的重要性只是作为一种手段，通过引用古典神话来证明某些不合理的元素的使用，例如女像柱．甚至Jacques-Francois他们1750年，他可能是第一个在授课课程中单独开设“历史”部分的建筑教师，他设想这一主题主要是对在古代手稿中发现的建筑的文学参考的描述——这种态度已经被15世纪文艺复兴时期的建筑师发展出来了莱昂·巴蒂斯塔·阿尔伯蒂．
建筑史的现代概念实际上只是由法国主要作家激发的更大趋势的一部分启蒙运动这是18世纪的一场知识运动，从相互关联发展而来概念理性，自然和人类。作为讨论的结果宪法就其演变而言，每一个知识分支(尤其是自然科学和社会科学)最终都被视为一个历史序列。在建筑哲学中，就像在所有其他类型的哲学中一样，历史方法的引入不仅仅是促进这些学科的教学也不利于理论思辨的阐述。就像那些负责讲课的人一样道德他们发现讲授伦理学的历史要比讨论一个人在特定的当代环境下应该或不应该如何行动容易得多，因此那些讲授建筑理论的人发现，更容易的是背诵过去所做的事情的详细描述，而不是推荐处理当前问题的实用方法。
此外，巴黎的系统École des Beaux-Arts(实际上提供了19世纪初唯一有组织的建筑教育系统)与进化前的Académie皇家建筑截然不同。Quatremère德昆西他把建筑学院与绘画和雕塑学院联合起来，形成了一个单一的组织，因此，尽管建筑学院的学生最终有了自己的理论教授，但他们研究的整个理论背景却没有同化以另外两门美术课为授课课程和教材等希波吕忒泰纳的艺术哲学，查尔斯·布兰科艺术文法Eugène纪尧姆Essais sur la théorie du dessin．
同样地，在1750年以前，教义的统一性(基本的前提其中的一部分表面上没有变化文艺复兴时期的)使得这位建筑学教授可以将古建筑和16世纪的建筑作为建筑理论的例子来讨论，而完全忽略了中世纪建筑、19世纪中期“中世纪主义者”和“古典主义者”之间的争论(“风格之争”)以及随之而来的对古典主义的信仰折衷主义把建筑史研究变成了考古学课程。
因此，在19世纪和20世纪初，那些希望阐述建筑理论的学者们的态度既不合理，也不合理艺术哲学也不是历史体系结构趋于高度个人化，如果不是特殊的。到1950年，大多数理论著作几乎都集中在建筑的视觉方面，因此，在1750年之前，建筑理论被认为是简单的视觉方面斯被称为venustas(例如,“美”)。这种方法并不一定会使得出的结论无效，但当时作为建筑理论提出的许多有价值的想法只是部分的理论，在这种理论中，人们想当然地认为理论概念涉及建设规划在其他文本中也有涉及。
建筑理论与艺术理论的区别
在开始讨论建筑哲学的本质之前，有必要对两者进行区分独家理论:影响任何这类推测的整个过程的理论第一种理论认为建筑哲学是一般艺术哲学对特定艺术类型的应用。第二种，相反，认为建筑哲学作为一个独立的研究，虽然它可能有许多与其他艺术理论共同的特征，但一般来说是不同的。
第一个概念(即存在一种一般的艺术理论，建筑理论是其特定的延伸)自16世纪中期以来一直被广泛接受，当时艺术家和作家Giorgio Vasari出版于Le vite de ' più eccellenti pittori，意大利建筑师雕塑…（最杰出的意大利画家、雕塑家和建筑师的生活.．.)他的断言绘画,雕塑和建筑都有共同的祖先，因为它们都依赖于绘画的能力。这种想法在说英语的理论家中特别流行，因为“设计”这个词被用来翻译这两种语言disegno(“一幅画”)和造作文体(“一个心理计划”)。但它对西方思想的主要影响是由于后来的嗜Italophile法国人路易十四在罗马建立了罗马帝国法国科学院模仿意大利艺术学院
由于法语的广泛影响文化在17和18世纪，的概念美术(字面意思是“美丽的艺术”，但通常翻译成英语为“美术”)被盎格鲁-撒克逊理论家认为是一种哲学实体，以至于通常被遗忘的是，在法国本身，建筑专业仍然完全远离Académie皇家艺术和雕塑，直到他们被迫合并后法国大革命．
如果不是艺术的发展，这种美术理论可能不会被如此广泛地采用美学，在1750年后被详细阐述。因此，当丹麦、俄罗斯和英国以罗马的法国学院为模式相继建立美术学院时，德国哲学家们逐渐断言，可以在不考虑功能的情况下阐述一种美的理论。Zweck);(2)任何关于美的理论都应该适用于所有的感官知觉，无论是视觉的还是听觉的;(3)美的概念只是增强生活的感官刺激这一更大概念的一个方面。
的替代理论(即，建筑哲学是独特的，因此只能通过具体参考建筑艺术来发展)将在下面讨论，并参考英国理论家创造的公式中通常引用的传统三位一体亨利·沃顿爵士，在他的书中建筑元素即“商品、坚定、快乐”。
一般来说，作家在美学他们显然不愿意用建筑的例子来支持关于他们一般理论的性质的推测，但是从德国哲学家开始，大多数“艺术哲学”都使用了对建筑的引用伊曼努尔康德而且G.W.F.黑格尔首先推广了哲学纪律．康德在他Kritik der Urteilskraft(1790);判断批判， 1951年)，他将所谓的自由之美(pulchritudo vaga)和依附性美(pulchritudo动因)．他把建筑归为独立的美，认为只有通过设计才能实现的事物(Absicht)——一栋建筑，甚至一只动物——所构成的规律性对称必须表达的统一性直觉它伴随着目的的概念(Zweck)，该规律属于认知．然而，他声称，花应该被归类为自由之美(趣味的判断是“纯粹的”)，“因为除了植物学家，几乎没有人知道花应该是什么样的;即使是他，虽然在花中认识到植物的生殖器官，如果他通过味觉来判断花，也不会考虑这种自然目的。”我们无法猜测康德对现代塑料仿制花的反应，但很容易就能理解为什么那些19世纪的人接受了“建筑之美”的概念pulchritudo动因觉得这样的反感(2)如何区分“纯粹艺术”与“功能艺术”(Zweckkunst(3)为什么出现了追求“纯粹的美”或“纯粹的艺术”的定义而不具体参考任何特定类别的美或艺术对象(如建筑物)的功能和结构的倾向。
后一种倾向在法国哲学家维克多的表妹他把哲学史分为三个不同的标题:真、美、善。随后，人们接受了美应该独立于真和善来研究的观点，这一观点不仅产生了一种倾向，即把美视为添加到建筑中的某种东西(而不是在概念上与结构和功能的真和善不可分割)，而且把美视为局限于视觉和情感品质。
在20世纪上半叶，哲学家越来越少教条主义关于美学。但它对建筑理论的影响变得更强，因为流行的观点认为雕塑本质上是非写实的．因此，尽管“从美学上讲，建筑是大到可以在里面走动的雕塑的创造”这一论断在20世纪很有意义，但对于生活在1900年之前的任何建筑理论家来说，这似乎是毫无意义的，当时雕塑总是被认为要么是具象的，要么是对承重的木头或石头的雕刻精炼。