俄罗斯帝国剧院

俄罗斯戏剧在19世纪也起步缓慢,因为政府的严格审查,特别是1825年之后。这气氛有利,在德国,浪漫主义的开花,尤其是清单爱国主义的眼镜。情节剧,莎士比亚和音乐播放直到1830年代俄罗斯剧目的支柱。最著名的戏剧的新现实的学校的亚历山大·奥斯特洛夫斯基Nikolay果戈理,伊凡屠格涅夫。

直到1883年帝国剧院,在政府的严格控制下,有一个垄断产品在俄罗斯的两个主要城市,莫斯科和圣彼得堡。直到垄断取消公共剧院得以扩张,尽管国家剧团,心里正在幻想大剧院等在莫斯科,继续提供最专业的产品。

通过1850年代每个剧场都有自己的一些股票设置。箱设置在1830年代被引入,但这是几十年成为流行。现实主义开始主导景观设计到1850年代,特别是在马利剧院在莫斯科。历史上准确设置开始出现在1860年代,当一个剧院聘请了一位历史学家帮助Aleksey托尔斯泰的设计者伊万的死亡。以前,设置跟着德国设计师阿尔弗雷德辊的中性风格的学生的主要设计师国家剧院。统一生产技术在俄罗斯直到Meiningen都没有看到莫斯科艺术剧院在20世纪初盛行。

英国剧院和舞台设计

在19世纪的英国观众的剧院和戏剧扮演。上层阶级喜欢歌剧,而工人阶级,其人口伦敦仅在1810 - 1850年间增长了两倍,希望广泛剧院风景奇观和机械。观众人数增长,格鲁吉亚剧院建筑,这是小亲密的,开始消失。

在19世纪早期的一个重要设计师利用块设置在不同的威廉•卡彭斜角度和精致的布料作为替代公寓和翅膀。他集也足够大的不是制服的大剧场。阉鸡的一集,描述了一个14世纪大教堂56英尺宽,52英尺深。他集历史上准确即使有几个设计师的实践独立工作在相同的生产仍在的效果。

的作品约翰·菲利普肯布尔经理首先德鲁里巷然后考文特花园,标志着新古典主义向浪漫主义的转变英语舞台设计。他重视戏剧风格历史准确性,观众都逐年增加景观的使用要求。随着情节变得更加流行,影响成倍增加,直到1820年生产李尔王暴风雨的声音是如此真实,李尔无法听到。肯布尔在1823年开始扭转这一趋势,并开始使用精确集莎士比亚和服装,并在15年历史的准确性是占主导地位的。

另一个重要因素的历史分期露西娅维斯特里斯在奥林匹克剧院,演员和经理。她控制生产的所有元素,结合成一个单一的、集成单位。她也迷恋奇观和介绍了框设置在1832年在伦敦的舞台上,尽管有证据表明早在1794年它的使用。在这个新的,胎侧的房间由前往后建立坚实的演员,而不是像往常一样进入一侧的翅膀之间设置平行于脚灯,通过门铰链。她把盒子实际,例如,将旋钮附加到门。

到了1840年代,由于政治条件,许多剧院都破产了。未来20年看到一个逐渐复苏,很少有戏剧性创新在设计。这个时代的一个重要的经理查尔斯肯恩,图文并茂的现实主义者,他的首次重大尝试确保准确性在每一个生产细节是在1852年约翰国王。在第二年,肯恩给了观众一个打印列表当局咨询关于每个产品的真实性。在安装莎士比亚尽可能慷慨,同时强调历史的准确性,基恩几乎埋他的演员在历史服装,设置和华丽。

19世纪下半叶,滑稽,铺张华丽的表演,音乐剧最大的观众的吸引力。音乐大厅也来到突出,偶然的娱乐是分开的戏剧。在从1860年到1880年,剧院继续扩大,建筑物的数量仅增加了50%在第一个十年。第一个意义是经理查尔斯·里根套装重新产生了兴趣。他还停止入口的翅膀,迄今为止的标准做法演员即使翅膀代表坚实的墙。里根还使用一个舞台,下降液压机制,以后完善的德国人,这使得风景的转移地下室(见下文设备的发展阶段)。

最重要的管理团队爵士乡绅班和他的妻子玛丽·威尔顿,在威尔士王子剧院。生产中由托马斯·w·罗伯逊,他们成功地融合性格和阶段的业务。景观不再是装饰,但强调的现实的视觉细节。班克罗夫特家族的作品也最终赢得了普遍接受的套装;他们尽可能精确的在现代戏剧在莎士比亚;他们稳固代理背后的舞台拱。剧院盒打开阳台所取代,不再扩展到舞台墙。这使班克罗夫特家族和其他降低舞台口。在1880年他们甚至延长了拱两侧向下和对面地板上强调的阶段类比的相框。现代、现实的内部设置经常使用,和代理键的设置。尽管里根采用现实阶段业务早在1860年,班克罗夫特家族是第一个标准化,使它成为一个传统。

actor-managers是最伟大的亨利爵士欧文的经理演讲厅剧院从1878年到1901年。最著名的设计师,霍斯克雷文和约瑟夫•哈克,欧文。他雇佣了历史学家建议产品的准确性和招募画架画家等劳伦斯爵士Alma-Tadema景观设计的《辛白林》和科里奥兰纳斯和爱德华·伯恩-琼斯爵士亚瑟王。欧文看到后Meiningen表演在1881年的伦敦,他模仿莎士比亚的作品在他所看见的。欧文也是第一个经理使用窗帘隐藏重大场景变化面前,他完全黑暗的礼堂在性能,瓦格纳所做的。

的广泛的变化的分段方法在19世纪因为改变是可能的体系结构和发展的机械。复杂的风景维多利亚剧院需要增加飞行在舞台上,一个复杂的平衡系统,这反过来又促进了最受欢迎的功能之一的分期已有飞行的演员以及风景。

在这段时间的安排阶段地板也改变了符合要求的景象。1850年之后舞台地板通常是构造,以便提高地板可以移除,降低托梁之间的机械。有时一个垂直全景将从头顶到地板上的槽。舞台地板成为可能的新风景的变化效果,以满足观众的需求。的陷阱例如,伊丽莎白和格鲁吉亚的时代是极大的阐述了。最著名的陷阱是一个“鬼滑翔,“一种升降机,演员似乎从地球和太空滑入。

为舞台照明改进的煤气灯,二维景观的现实主义的缺陷越来越明显。逼真的味道了爱德华·古德温的父亲爱德华·戈登•克雷格委员会三维景观元素,经常为他的作品。自scene-changing槽系统不适合这样的碎片,他摒弃它,雇佣了135名船员阶段的手。新趋势也呈现裸体阶段过时,重力的原因。欧文,在接受新发展中起重要作用的照明,还介绍了黑色屏蔽件在舞台前,以防止泄漏。剧院是欧文的重要性类似的Saxe-Meiningen。他强调绘画现实主义标志着英国戏剧的高潮第一次世界大战。