浪漫的剧院
的精神浪漫主义横扫所有的艺术。在剧院,正式的规则被抛弃,以便更加个人主义和充满激情的表达。的强调在细节上,而不是新古典主义领导的关注与一般代表的方向自然主义一方面,主观想象的戏剧。几乎每一个主要的诗人把他的手写戏剧。灵感的来源都是莎士比亚,喜欢新一波的升值在众多的翻译和制作整个欧洲。
英国诗人,在他们中间拜伦勋爵,约翰济慈,波比·雪莱失败,尝试创建一个戏剧,适合流行的口味,部分原因是他们没有准备好下一个水平被认为是粗俗的,部分因为他们黯然失色的重量英格兰戏剧性的遗产,有很少的添加。相比之下,莎士比亚的影响德国证明了解放。脱离法国新古典主义戏剧,曾在1760年代,莱辛预示着发现的完整表达式狂飙运动(“暴风骤雨”)运动开始歌德汹涌的第一玩,Gotz冯Berlichingen(1773);Eng。反式。Gotz冯Berlichingen)。它的中世纪的导致了一波又一波的历史主题写作和“野蛮”(一种专注于一种理想化和夸张的过去,后来特别流行在英格兰)和一个新的剧院生产的视觉方面的兴趣。最伟大的指数类型是弗里德里希·冯·席勒第一次玩的死raub(1781);强盗),让观众目瞪口呆。歌德和席勒都参与法院在魏玛剧院。当歌德,作为戏剧的导演,看到狂飙运动运动是导致过剩和荒谬,他恢复到一个更经典的戏剧风格。海因里希·冯·克莱斯特最出名的,他的戏普林茨弗里德里希·冯·小礼帽(1821);王子的小礼帽),被认为是唯一的剧作家的真正价值。
情节剧
情节剧源于两个因素:浪漫主义和哥特式的推广;和限制性许可的逃避法律的英格兰和法国。尽管缺乏文学价值,但情节剧成为19世纪的最受欢迎的戏剧形式。例如,8月冯Kotzebue,他的作品歌德勉强被迫在魏玛,写了200多剧情片和一个巨大的影响在英格兰和法国。法国剧作家Guilbert de Pixerecourt也喜欢广受欢迎。他玩Coelina;或者,殷范提du mystere(1800)被翻译成英语(未确认)托马斯Holcroft作为一个神秘的故事并在1802年成为第一个情节出现在英国。
Kotzebue和Pixerecourt使用了各种各样的主题与历史和异国情调的地点。他们把每一个机会将耸人听闻的或可怕的因素(如洪水、火灾和地震在舞台上,利用活体动物。在他们的作品中,人物发展是次要的活泼的行动。大部分的对话伴随着配乐为了提高情绪的影响。即使是最好的演员,包括约翰·菲利普肯布尔和他的妹妹莎拉她,被迫在剧情片的出现替代莎士比亚。
19世纪早期
而莎士比亚的悲剧仍然严重的主要灵感浪漫的戏剧中俄罗斯,波兰,匈牙利,北欧国家在19世纪早期,一些作品的真正价值。后法国大革命人的定居地,拿破仑重组求爱信在1799年的演员Francois-Joseph旧式大披肩介绍了许多改革,鼓励不那么慷慨激昂的演讲风格。在英格兰胜利后,首次亮相德鲁里巷1814年莎士比亚笔下的夏洛克威尼斯商人,埃德蒙·基恩后来成为最伟大的演员年龄、专业经典反派角色。
最具影响力的贡献,然而,在受欢迎的戏剧。约瑟夫·格里马尔迪创造了很多爱小丑角色的滑稽表演部分英语童话剧,每年考文特花园直到1823年退休。大约在同一时间,Jean-Gaspard Deburau重燃兴趣mime通过他的艺术描绘的面容苍白的小丑在剧院des Funambules巴黎。两人成为生活传说。
一种奇妙的喜剧,在其受到Gozzi并列的童话故事世界和现实,是在德国和开发的奥地利扮演的约翰·Nestroy和费迪南德的关系。在英格兰发现的表达式铺张华丽的表演(类似于精神哑剧)主要通过jr Planche的童话中。他的例子是随后的世纪至此吉尔伯特爵士成为著名的讽刺歌剧,他写道阿瑟爵士沙利文,值得注意的是Iolanthe(1882)。英国滑稽(更讽刺版本的盛会)和喜歌剧(一个闹剧歌曲)也受欢迎的形式的时候,就像他们的法国总统,杂耍,轻歌剧铺平了道路。
越来越多的剧院
剧院建筑数量的急剧增加与城市发展的快速增长。在伦敦冬天1807年赛季,例如,只有10剧院操作;截止到1870年,有30岁。德鲁里巷1794年大规模的重建,为容纳3600人而设计的。这使得演员观众难以控制和微妙的行动变得几乎不可能。然而,大多数的新剧院都小得多。
1803年伦敦的演讲厅剧院代替气体为蜡烛和石油户外照明灯具的,在下一个十年其他室内剧院紧随其后。最初,缺点是一个骇人的嗅觉和大大增加的危险火裸体喷射的火焰。的优势是在舞台上的亮度光在一定程度上控制从未认识。面对更大的前景看戏,剧院成为更专业,迎合特定的类及其相应的口味。中产阶级观众的变化礼堂欧洲公共剧院带来更多的舒适和体面,结果观众在性能变得安静。在英国,例如,柔软的座椅安装在1820年代末的坑。画廊与开放框分为封闭盒子在舞台口附近,考虑到隐私,与其他画廊打开,称为“前排座位。“贫穷的英语民众”,有小便士剧院”(80多存在于伦敦在1830年代),在那里顾客支付一分钱看短,粗暴地安装产品。一些人开始利用自己的特殊才能作为歌手,舞者,模仿,杂技演员,给啤酒屋和独奏表演酒馆。这些形式的娱乐变得如此受欢迎,一个伟大的省级和大都会剧院涌现的音乐教室附件公共沙龙在19世纪下半叶。在英国这些形式被称为音乐厅,在美国作为歌舞杂耍表演,在法国作为咖啡馆chantants。