列奥纳多·达·芬奇的雕塑
莱昂纳多做雕刻家从年轻时起,见自己的语句和其他来源。一小群将军的头大理石和石膏的作品,Verrocchio的追随者,有时与莱昂纳多,因为一个可爱的画归功于他在同一主题建议这样的一个连接。但这群的质量低劣雕塑排除了一个归因的主人。没有跟踪保持正面的妇女和儿童,根据瓦萨里,莱昂纳多建模粘土在他的青年。
达芬奇的两个伟大的雕塑项目全心全意投身没有意识到;巨大的,青铜骑马的雕像,弗朗西斯科·斯福尔扎,他从1489年到1494年,工作也没有Trivulzio元帅的纪念碑,在他繁忙的1506 - 11年度,被带到完成。许多草图的工作存在,但最令人印象深刻的在1965年发现了达芬奇的两个notebooks-the所谓马德里古书中发现的国家图书馆马德里。这些笔记本的崇高也几乎不真实的勇气概念。文本和图纸都显示达芬奇的青铜铸造技术经验丰富,但与此同时,他们揭示了几乎乌托邦性质的项目。他想把那匹马在一块,但巨大的维度的骏马不可逾越的技术问题。事实上,莱昂纳多仍然不确定问题的最后解决方案。
这两个图纸的纪念碑揭露达芬奇的伟大愿景的雕塑。具体的研究解剖学之前的比例、运动和一匹活马纪念碑的草图;莱昂纳多甚至似乎已经想到了写作一个论文在马背上。他思考的优点两个位置的马蹄声在佣金或trotting-and决定赞成后者。这些草图,优越的压抑紧张的马和骑手的成就多纳泰罗的雕像Gattamelata和Verrocchio的雕像Colleoni,是最美丽的和重要的例子达芬奇的艺术。作为创意产生了很强的影响骑马的雕像在16世纪的发展。
一个小急剧的骑马铜像布达佩斯达芬奇是如此接近的风格,如果不是从自己的手,它一定是在他的直接影响下完成(也许通过乔凡尼Francesco Rustici)。Rustici,根据瓦萨里,莱昂纳多热心的学生和享受主人的帮助下在青铜雕刻他的大群,圣施洗约翰教学在北洗礼堂的门弗洛伦斯。确实有明显的痕迹在约翰的立场,达芬奇的影响力和他不同寻常的姿态向上指向手,和图秃头的利未人。虽然有几个现存的例子来研究达芬奇的雕塑作品,他探索的运动元素和体积中毫无疑问他绘画的影响,反之亦然。
体系结构
在一封给申请服务ludovicosforza列奥纳多·达·芬奇说自己是一个有经验的架构师、军事工程师,和液压工程师;的确,他是关心建筑重要的一生。但他的有效性是有限的顾问的角色。只有一次的竞争圆顶的米兰大教堂(1487 - 90)——他实际上考虑个人的参与,但他放弃了这个想法当模型提交返回给他。在其他情况下,他声称自己是一个练习师是基于草图的代表世俗的建筑:米兰的皇宫贵族(约1490),法国别墅的州长(1507 - 08年),在米兰和佛罗伦萨的美第奇家族住宅(1515)。最后,是他的大项目Romorantin的宫殿和花园法国(1517 - 19)。特别是在最后一个项目中,达芬奇的铅笔素描显然透露他掌握的技术以及艺术建筑问题;视图的角度给出了一个富丽堂皇的网站。
但真正特征和不灭的达芬奇的体系结构研究是他们的全面性;他们距离太远,拥抱每一个类型的建筑他的时间,甚至涉及到的问题城市规划。此外,频繁出现的证据,达芬奇的冲动教:他想收藏他的作品主题的理论体系结构。这个论述建筑的初始行法典B在巴黎的法国研究所,一个模型的书的类型的神圣和亵渎了处理整个建筑领域以及形式和理论建设等项目,包括都市生活,神圣与世俗建筑,和纲要的重要的单个元素(例如,穹顶步骤,门户网站,和windows)。
的丰满和丰富他们的想法,莱昂纳多的建筑研究提供了一个异常广泛的洞察他的建筑成就时代。就像一个地震仪,他的观察敏感注册所有的主题和问题。近20年来他是相关联的布拉曼特在米兰和法院再次遇见他在罗马在1513 - 14;他与其他著名建筑师密切相关,如弗朗西斯科·迪乔治•,朱利亚诺达Sangallo乔凡尼安东尼奥王维,卢卡Fancelli。因此,他带来了最亲密的接触的所有最重要的建设事业。自达芬奇的建筑图纸扩展到他的整个生命,他们跨越发展的关键从1480年代到16世纪的第二个十年高文艺复兴风格的原则制定和成熟。这种遗传过程可以遵循的思想最伟大的人之一的借达芬奇的研究他们的独特的艺术价值和杰出的历史意义。
科学
科学的绘画
达芬奇的宣传的科学的绘画最好是显示在他的笔记本著作一般标题下”绘画。“笔记本提供证据表明,在许多项目他计划,他打算写一篇论文讨论绘画。在继承达芬奇的手稿遗产相信,在1519年,在1542年之前,梅尔齐提取和组织他们到段落德拉Trattato pittura(“论述绘画归因于达芬奇”)。只有四分之一的梅尔齐的manuscript-known的来源法典urbina),在梵蒂冈图书馆被确认和位于现存的笔记本,它是不可能评估密切梅尔齐演讲的材料反映了达芬奇的具体意图。
简略的副本出现在梅尔齐手稿意大利在16世纪晚期,1651年第一个印刷版本在巴黎发表在法国和意大利Raffaelo du Fresne,后与插图绘画尼古拉斯·普桑。第一个完整版的梅尔齐文本直到1817年才出现,发表在罗马。现代版的两个标准埃米尔路德维希(1882);3 vol.与德国翻译)和菲利普·麦克马洪(1956;在2卷,传真的法典与英语翻译urbina)。
尽管不确定性梅尔齐表示莱昂纳多的想法,达芬奇的现存笔记本确定的段落标题“绘画”提供的论文达·芬奇所想要的。就像的惯例论文时候,莱昂纳多打算将理论阐述与实际信息,在本例中为其他艺术家提供实用的职业建议。但他的著作主要关心的是认为绘画是一门科学,提高地位纪律从机械艺术文科。通过定义画为“唯一的模仿者清单大自然的作品,“莱昂纳多给重要意义的权威,相信牢牢的重要性sap vedere。这是通知绘画作为一种科学的思想他的防守。
在他的笔记本莱昂纳多奉行这种防御的形式大比拼(“比较”),这一争论发展其他艺术绘画的霸主地位。他的根在感官的功能,声称“眼睛自欺欺人地低于其他感官,”,从而表明直接观察固有的在创造一幅画有一个真实的、科学的品质。后声称科学有用的结果是“传染性”,他指出,绘画也同样明显:诗歌不同,他认为,绘画呈现其结果作为“视觉能力,“给予”立即满足人类在没有其他方法比自然生产的事情。“达芬奇也区分了绘画和雕塑,声称体力劳动参与雕刻淡化了它知识绘画方面,为挑战(在两个而不是三维)要求画家拥有更好的掌握数学和光学原理的雕刻家。
在定义绘画作为一门科学,莱昂纳多也强调它的数学基础。笔记本,他解释说,10眼的光学功能(“黑暗,光明,身体和颜色、形状和位置、距离和亲密感,运动和休息”)都是油画的重要组件。他地址这些功能通过详细论述的角度,包括基于几何透视系统的解释,比例,光与影的调制。他区别类型之间的角度来看,包括传统的基于单一消失点形式,使用多个消失点,天线的角度来看。除了这些传统的系统,他explores-via话和几何分析drawings-the广角视觉的概念,横向经济衰退,和大气的角度来看,通过清晰的模糊和进步的闪电的基调是用于创建错觉深度空间的衰退。他进一步提供实用的建议通过文字和sketches-about如何油漆光学效应如光,影子,距离,大气,吸烟,和水,以及如何描述人体解剖学、人体比例和面部表情等。