埃尔斯沃思•凯利。

埃尔斯沃思•凯利。(生于1923年5月31日,钮,纽约,美国Spencertown死于12月27日,2015年,纽约),美国画家,雕塑家,版画复制匠的主要指数硬边风格,抽象的轮廓是迅速和精确定义。虽然常常联系在一起极简主义十年之前,凯利的运动。

之前在军队服役期间第二次世界大战,凯利学习技术艺术(唯一的艺术类型训练他的父母同意基金)为一年(1941 - 42)普拉特学院在布鲁克林。当他返回他的服役期,凯利在的学校学习美术博物馆在波士顿(1946 - 48)然后出国去巴黎学习美术学院(1948 - 49)。年在巴黎期间他与许多艺术家——取得了联系琼Arp,江诗丹顿目的,琼米罗,亚历山大•考尔德等人已经对他的发展风格产生影响。当时他的兴趣拜占庭式的和文艺复兴时期的艺术和罗马式建筑以及在超现实主义自动运动的实践画,这依赖于自发性和机会。他早在创建该方法用于灵感文摘等工作颜色对于大型的墙和系列题为光谱颜色安排的机会(1951年),棋盘格的颜色,黑色,白色方块聚集在一个随机的顺序。凯利1951年在巴黎首次个人画展。他回到了美国在1954年,住在其他艺术家,包括艾格尼丝·马丁杰克Youngerman,罗伯特。印第安纳州,丽诺尔茶色的,詹姆斯Rosenquist。

的纽约在1954年由艺术世界抽象表现主义。像的抽象表现主义画家,凯利有时在一个非常大的规模。他不同的运动,然而,在他拒绝painterliness,或显示出画家的任何迹象的手在他的画中。相反,他的画作通常是平的,包括相邻光滑的几何板不要颜色(例如,蓝绿红[1963])。凯利的独立式的雕塑,在1950年代末,他开始创造,喜欢他的画,大胆的坚实的颜色和几何对象是由钢铁和铝等工业原料(例如,门[1959])。他的第一个个展在美国在1956年贝蒂帕森斯画廊和经常被包括在许多组织展览之后(例如,“年轻的美国1957年”惠特尼美国艺术博物馆,纽约;“十六岁美国人。”现代艺术博物馆纽约[1959])。凯利在1960年代也开始将他的方法应用于色彩、形式和线版画。

凯利声名鹊起,他收到了很多佣金运输等大型雕塑、建筑费城(1957)和纽约州馆纽约是世界上公平(1964)。当他在1970年搬到纽约北部,凯利开始创建大型户外雕塑和公共艺术作品出现在世界各地的博物馆的收藏和公共空间等城市芝加哥(曲线第二十二,也叫我将[1981])和柏林(柏林图腾[2008])。

凯利的工作是大量的主题个展,他赢得了许多荣誉。他的一些现代艺术博物馆的展览包括回顾(1973),惠特尼美国艺术博物馆(1982),和所罗门·r·古根海姆博物馆(1996)。1974年,他当选为国家艺术与文学学院(现在的学院)和接收绘画奖芝加哥艺术学院。此外,他被选为法语荣誉军团勋章(1993)。他是日本艺术协会的收件人Praemium Imperiale奖绘画(2000)和国家艺术勋章(2012)。2015年,布兰顿的艺术博物馆奥斯丁德克萨斯州接受了由凯利为独立式的石头建筑设计与彩色玻璃窗和其他内部功能设计的艺术家。结构,称为奥斯丁构建了死后,于2018年向公众开放。描述为“世俗的教堂”凯利的伙伴的30年,杰克剪切,建筑是唯一工作的凯利。