培养的对话

对话在这个脉也培养成功地通过Christoph Demantius选1609中包含的例子的难忘的美丽和魅力。在他的Jungfrew,我het静脉的缆柱你们好(少女,我有一个请求给你),Demantius允许一个四部分唱诗班代表女孩和另一个男孩在谈话中充满了无辜的爱和诚实的求爱,两组加入最后唱晚安。在他五个部分的民谣,Demantius有时显示一个碰在他的模仿学习对位法,尽管总体印象是意大利风格的优雅而不是好学奋进号。值得注意的是,他的很多歌曲是strophically怀孕,结果他打印每个声部的诗句完整,功能已不幸的是湮没在他的作品的现代版。他的歌曲是最好的之一Lieblich我horte singen,它告诉塞壬的首歌和繁殖其涉嫌催眠效果通过流动melismata上的声音。

对话,视为一种艺术形式文艺复兴时期的巴洛克式的时代,包含了许多合唱元素。最早的形式,以Willaert的对话,七的声音是一种常态,质地还没有清楚地分为两组。取而代之的是一个千变万化的印象造成的熟练的部署不同的分组。的时间安德里亚加百利,比如广受欢迎的和情色的对话Tirsi morir volea要求三个高的声音代表着女孩和一个四方的更深层次的声音的人。多情的交换是仔细分配个人团体,也没有试图将它们连接在一起,直到最后。但在一个典型的年轻的对话加百利,Dormiva dolcemente直接和间接言语,没有关系的音乐是担心。抽象的设置是在这个意义上,对话的美丽在于它的纯粹音乐体系结构和表达。

最伟大的大师之一的法国人对话奥兰多di套索,他的两首诗16世纪法国诗人皮埃尔·德·Ronsard在8部分,double-choir作文卓越的品质。dis-tu, fais-tu ?(1576);你在说什么,你在做什么?)扮演一个群体与另一个在一系列的富有同情心的交流最终决赛合唱赞扬情侣的恒常性。这种的另一杰作阿甜香槟讲(1571),对话者是人类和诗人和作曲家的方法更强烈的激情。

法国法国香颂和英文情歌

法国的法国香颂,一个最受欢迎的世俗的直言不讳的类型在16世纪,本质上是在微型形式。与意大利牧歌,有时由序列的三个,四个,甚至更多的部分,法国香颂倾向于保持个体在某种意义上,他们是独立的,讽刺的,短暂的。部分出于这个原因,他们较少探讨了20世纪的合唱团体,尽管语言因素也必须考虑。

英语悠扬,因为他们的相对无害的文本和中等程度的困难,一直是主食合唱的社会和一个更大的程度上合唱。16 - 17世纪悠扬威廉伯德,托马斯Weelkes,约翰Wilbye,托马斯·莫理,他们的同龄人和继任者太知名,也需要详尽的描述和众多允许单独讨论。今天它仍然是真实的,尽管这个剧目可能被视为一般合唱,某些小夜曲是通过独奏者更好的保留性能。的标准让这种选择往往在于文本而不是音乐,一定程度的个人强度单个的单词要求相应的投影线和他们的信息。另一方面,其他人则非常适合合唱表演。

在时尚的情歌消失了的吗《欢乐合唱团》最终它的位置,从18世纪早期繁荣19的中间。就像情歌一样,《欢乐合唱团》本来是独唱,但决不是罕见的合唱表演。喜悦,这个词来源于音乐的盎格鲁-撒克逊词(gligge)并不一定意味着作文欢快的性质,许多最好的葛里斯事实上表达严正或诗意的主题。塞缪尔·韦伯的光荣的阿波罗和R.J.S.史蒂文斯的你们发现了蛇提供非常不同,尽管典型,这声音的例子类型。音调的大部分简单而不受影响,和谐健壮的,张成的空间音乐认为一定是短暂的。

丹尼斯·威廉·史蒂文斯