费加罗唐乔凡尼

尽管他作为一个成功的钢琴家和作曲家莫扎特有严重的财政忧虑,他们恶化而著名的维也纳目前的发现其他偶像。一个计算他的可能收入在他最后的五年里,1786 - 91,是远比大多数音乐家虽然低于社会的部分他想有关;利奥波德的早期建议冷漠(“像一个英国人”)与他的音乐家但友好贵族它的价格。他的感觉一样好男人有特权的贵族带着他和他的妻子为他实际的口味,站在生活中,和他的收入,都是奢侈的。他看见一个法院被任命为得救的可能的来源,但知道意大利音乐在法院的影响力,在指挥安东尼奥萨列里萨列里是强大和exclusive-even如果他和从未低于个人的关系很友好。

成功在法庭上歌剧院是最重要的。约瑟夫二世现在已经回到意大利歌剧,自1783年以来莫扎特一直寻求合适吗译本(他甚至开始工作在两个但中断来实现他们的虚弱时他的目的)。他变得熟悉洛伦佐•桥意大利abbe-adventurer犹太血统的他是一个才华横溢的诗人和剧本作者法院剧院。在莫扎特的建议他写了歌词,Le nozze di费加罗基于后来革命性的喜剧,Le Mariage de费加罗,但大多数政治刺移除。尽管如此,音乐的费加罗使社会区分清楚。费加罗以及后来的歌剧唐乔凡尼,将传统的图放肆的贵族,但早期的工作是在一个更直接的漫画飞机即使社会张力运行强大的暗流。或许中央的成就费加罗在于其集合体与他们的音乐和戏剧性的意义之间的紧密联系。行为3封信二重唱,例如,听写和阅读的现实表示作为一个浓缩的重演。最后,最重要的是,展示一个广泛的,交响乐组织各部分工作作为一个单元;例如,在名扬四海的2大结局张力费加罗的计数的考试是平行的色调计划,回到主音的只有最后的问题解决:一个生动的结合音乐和戏剧。这些特性,加上精致的评论的性格和行动体现在管弦乐写作,增加深度情况下和严重性分辨率和设置工作除了一般性的意大利opere buffe。

费加罗5月1日到达阶段,1786年,受到了热情的接待。有九个演出,1786年进一步26时恢复1789 - 90成功,但与某些歌剧之一马丁y太阳系和乔凡尼Paisiello(其Il barbiere di西维利亚这是续集,计划在直接竞争)。的歌剧然而,享受优秀的流行在布拉格,在今年年底莫扎特被邀请去波西米亚资本;他在1787年1月,给一个新的交响乐团在那里,布拉格504 (K),要求工作,反映了他对城市的音乐家的功能。接受进一步的歌剧委员会布拉格之后,他回到了维也纳1787年2月。

在维也纳莫扎特的音乐会活动现在在适度的范围内。1787年没有维也纳出场记录。4月他听说是他父亲病重。莫扎特给他写了一封信安慰提出一个视图的死亡(“这人类最好的和最真实的朋友”)教义的基础上共济会,他在1784年底。利奥波德在1787年5月去世。

莫扎特的音乐从这次包括两个字符串五重奏K 515 - 516年,可以说是他的最高室工作。很明显,这类型,它所提供的丰富机会响亮和模式对称对他有特殊的吸引力。的五重奏C大调(515 K)是最广泛的、最丰富的开发室作品,而G小调(516 K)一直是公认的深度感觉,在这种情况下它很容易认为挽歌。来自这个时期的短暂而有吸引力的民谣和三个仪器的注意:作品Musikalischer快乐(音乐的笑话),一个愉快的模仿不好的音乐,在静脉利奥波德会喜欢(它被认为已经惹得他的死,直到它被发现开始更早);明信片kleine Nachtmusik,精致的并深受喜爱小夜曲,可能用于独奏字符串和写的目的是未知的(尽管它一直猜测,这是表现在音乐聚会主持戈特弗里德•冯•Jacquin);和钢琴和罚款小提琴奏鸣曲526年,K。

但莫扎特的首席职业在1787年作文的唐乔凡尼在布拉格,委托生产;这是在10月29日和热烈欢迎。唐乔凡尼莫扎特的歌剧第二基于Da桥的歌词,他作为模型Giovanni Bertati歌词,由朱塞佩Gazzaniga威尼斯在1787年早些时候。达桥重写了剧本,插入新的集到原始的独幕剧,这解释了某些结构特征。在莫扎特的工作方法是戏剧欢快的传统的卡洛Goldoni,因为它的性格更严重的治疗,有一个比一个更大的表现潜力喜歌剧——见过长跨度的分数,用的数字经常跑到另一个。就像在费加罗,这两个法案最终又引人注目:第一,乐队的演奏,舞蹈三个阶段对不同分段建议社会兼容性粉碎的唐的强奸未遂的农民Zerlina-the第二晚饭场景commendatore的雕像让乔瓦尼诅咒,长号建议超自然和僧侣的虚线节奏,极端半音阶之使用,和非常和谐乔凡尼是克服。但它仍然是一个喜歌剧,通过Leporello的图,明确表示他从下表提供了普通人的扭曲或滑稽的观察;最后幸存的字符画出道德快乐的六重奏,与后来的情感似乎更愿意认同恢复社会秩序的叛逆的乔凡尼比六重奏庆祝。“恶魔”字符的歌剧造成运动对观众的一种特殊的魅力,这引发了一个大的关键,解释,有时纯粹幻想文学。