马克·夏卡尔

马克·夏卡尔(生于1887年7月7日，维捷布斯克，白俄罗斯，俄罗斯帝国(现居白俄罗斯)，1985年3月28日逝世于法国滨海阿尔卑斯山区圣保罗)，出生于白俄罗斯的法国画家、版画家和设计师，他根据情感和诗意的联想而不是绘画逻辑的规则来创作他的图像。比超现实主义，他的早期作品，如我和村庄(1911)，是现代艺术中精神现实的第一个表达。他在各种媒体上的作品包括戏剧和芭蕾舞的布景、蚀刻圣经插图和彩色玻璃窗。

早年生活和作品

夏加尔出生在俄罗斯帝国西部离波兰边境不远的一个小城市。他的家庭，包括其他八个孩子，是虔诚的犹太人，像维捷布斯克大约2万犹太人中的大多数一样，谦逊而不贫穷;他的父亲在一家鲱鱼仓库工作，母亲开了一家商店，卖鱼、面粉、糖和香料。年轻的夏加尔参加了后来去了当地的公立学校，那里的教学是俄语。在学校学习了绘画的基本要素后，他开始学习绘画在当地的现实主义者Jehuda Pen的画室里，1907年，他去了圣彼得堡在那里，他断断续续地学习了三年，最终师从舞台设计师利昂·巴克斯特．夏加尔在这一早期成熟时期的典型作品是噩梦死人(1908)，描绘了一个屋顶小提琴手(最喜欢的主题)，和我的Fiancée与黑色手套(1909)，在这幅肖像画中，艺术家尝试了黑白排列。

1910年，夏加尔靠圣彼得堡一位赞助人提供的生活费去了巴黎。在蒙帕纳斯住了一年半后，他搬进了小镇边缘的一间工作室，那里是波西米亚艺术家的破旧定居点，被称为拉褶带(“蜂巢”)。在那里，他遇到了先锋诗人布莱斯Cendrars，马克斯·雅各布,纪尧姆·阿波利奈尔以及一批注定名垂青史的青年画家表现主义Chaim Soutine抽象色彩画家罗伯特·德劳内，以及立体派艺术家艾伯特Gleizes，Jean Metzinger弗尔南多分类帐,安德烈利霍．在这样的公司里几乎有各种各样的画报无畏夏加尔对这种刺激做出了反应，迅速发展了他在《?》中开始表现出的诗意和看似非理性的倾向俄罗斯．同时，受到了印象派，后印象派,野兽派的他在巴黎的博物馆和商业画廊看到的画作，他放弃了在家里使用的通常暗淡的调色板。

成熟

夏加尔在法国首都巴黎的第一个四年通常被认为是他最好的时期。代表作有七指自画像(1912),我和村庄(1911),致敬à阿波利奈尔(1911 - 12),受难(1912),的提琴手(1912)和窗外的巴黎(1913)。在这些照片中，夏加尔基本上已经是他在接下来的60年里继续保持的艺术家。他的颜色虽然偶尔很淡，但已经开始显示出他特有的复杂和共振他最终会成功。通常是异想天开的具象元素，经常是上下颠倒的，以任意的方式分布在画布上，产生一种有时类似于电影蒙太奇的效果，暗示着幻想的内心空间。这些作品的总体氛围可以暗示一个意第绪语的笑话，一个俄罗斯人童话故事或者是歌舞杂耍。主人公通常是英俊浪漫、留着卷发的年轻画家本人。童年和维捷布斯克的记忆是夏加尔在这一时期的主要意象来源。

在一年一度的巴黎展览之后沙龙Indépendants而且沙龙d 'Automne1914年，夏加尔在柏林的美术馆举行了他的第一次个展现代主义出版Der Sturm他给德国人留下了深刻的印象表现主义圆圈。参观完展览后，他继续前往维捷布斯克，在那里他被霍乱的爆发所困一战．工作的当下相对而言现实主义风格夏加尔画了当地的场景和一系列关于老人的研究;这个系列的例子是祈祷的犹太人(或维捷布斯克的拉比， 1914)和穿绿衣服的犹太人(1914)。1915年他结婚了贝拉·罗森菲尔德(Bella Rosenfeld)是维捷布斯克富商的女儿;从那时起，在她出现的许多画作中，有一幅描绘飞行的恋人的画，题为生日(1915-23)和意气风发的杂技演员双人肖像配一杯酒(1917)。

夏加尔最初热衷于俄国革命1917年10月;他成为了维捷布斯克地区的艺术委员，并为当地一家机构启动了雄心勃勃的项目艺术学院和博物馆。但在经历了两年半的激烈竞争后，双方的关系愈发紧张审美以及与艺术学院教师的政治争吵，他放弃了，搬到了莫斯科。在那里，他把注意力转移到舞台上，为这位犹太作家的戏剧制作布景和服装肖洛姆·阿莱赫姆还有壁画Kamerny剧院．1922年，夏加尔永远地离开了俄罗斯，先去了柏林，在那里他发现他在1914年留下的大量画作都消失了。1923年，他带着妻子和女儿再次定居巴黎。

夏加尔学会了雕刻在柏林时。通过朋友森达尔斯，他认识了这位巴黎艺术商人兼出版商Ambroise Vollard他在1923年委托他创作了一系列蚀刻来说明特别版的Nikolay果戈理的小说死去的灵魂，从而开启了夏加尔漫长的艺术生涯版画复制匠．在接下来的三年里，夏加尔为果戈里的书制作了107张整版。这时沃拉德有了一个新主意:出版一本《法国诗人》让·德·拉封丹的寓言，彩色插图类似于18世纪的版画。夏加尔准备了100水粉画但很快就发现他的颜色太复杂了印刷过程设想．他转向黑白蚀刻，在1931年完成了这些版画。这个时候，沃拉德已经想出了另一个任务:一系列的蚀刻画圣经．到1939年，夏加尔已经完成了66幅版画二战期间沃拉德的去世使该项目停止了;随着该项目在战后几年的更新，夏加尔最终完成了105个盘子。巴黎出版商E. Tériade继续沃拉德的文章，发表了死去的灵魂1948年(又为章节标题蚀刻了11幅，总共118幅)，拉封丹的寓言1952年(两幅封面蚀刻，共102幅)和1956年的《圣经》。除了这些延迟在20世纪20年代的冒险中，夏加尔还制作了一些较小的雕刻集，许多单版，以及数量惊人的彩色平版版画和单版版画。

在20世纪20年代和30年代初，夏加尔画了更少的大画布，他的作品变得更明显的诗意和受大众欢迎。的例子是新娘新郎站在埃菲尔铁塔前(1928)和马戏团(1931)。然而，随着希特勒掌权，新的世界冲突的威胁越来越大，艺术家开始有了一种非常不同的愿景，这反映在强者身上白色的十字架(1938)。在这幅画中，犹太和基督教的象征合并描绘被纳粹暴徒恐吓的德国犹太人;耶稣被钉死在十字架上作文是犹太人吗风荷．

在两次世界大战期间，夏加尔四处旅行，1924年在南部布列塔尼工作法国1926年，1931年在巴勒斯坦(为《圣经》蚀刻做准备)，1932年至1937年间，在荷兰、西班牙、波兰和意大利。在1931年他的自传中，我的生活，出版了。1933年在瑞士巴塞尔美术馆举行的大型回顾展证实了他作为现代艺术大师的声誉。