卡瓦力

卡瓦力，也拼作qavvali,在印度而且巴基斯坦，精力充沛的音乐表演的苏非派穆斯林诗歌旨在引导听众进入一种宗教狂喜的状态，一种精神上的结合真主(上帝)。的音乐被推广到南亚在20世纪后期，很大程度上由于它的推广世界音乐行业。

它的名字来源于阿拉伯语qaul，意思是“说话”，卡瓦力是一群男性音乐家的音乐载体吗qawwal向传统的男性信徒集会传递鼓舞人心的苏菲讯息。一个典型的卡瓦力合奏团由一个或两个主唱组成;齐声鼓掌qawwalS唱着副歌;一个小风琴(一种小型手摇便携式风琴)吹奏者，既能演奏固定的旋律，也能演奏独奏者的即兴旋律;还有一个打击乐手阐述了度量框架使用dholak(双头鼓)或手鼓(一对单头鼓)。

卡瓦力发生在上下文的mehfil-e山姆āʿ这是一个“聆听(精神)的聚会”。这些集会中最重要的是在苏菲神殿举行，纪念与神殿有关的圣人的忌日。较小的mehfil-e山姆āʿ每年都在星期四举行，穆斯林在这一天纪念死者，或者在星期五举行祈祷日。卡瓦力在其他特殊场合，也可以安排表演来提供精神滋养。

印度作曲家和波斯语诗人我īr Khosrow(1253-1325)是普遍公认的创造者卡瓦力，他的作品构成了传统的基础卡瓦力曲目．的确，大多数的传统表演卡瓦力无论是开始还是结束，都是他的歌曲;闭幕曲，称为响了，是为了纪念他的精神关系与他的老师Niẓām al-Dīn Awliyā责任人(尼扎木丁奥利亚)，一个领袖Chishtiyyah的顺序苏菲．霍斯罗的名字在美国一直备受尊敬卡瓦力社区——从精神、诗歌和音乐的角度——以及那些今天被认为是最“真实”的歌手通常可以追溯到他们的表演血统。

波斯(波斯语)虔诚的诗歌，不仅是由amronr Khosrow写的，而且还有像Rūmī而且Ḥāfeẓ，是大部分的来源卡瓦力曲目，虽然也有很多文本在旁遮普语而且北印度语．歌曲乌尔都语而且阿拉伯语它们的数量较少(但在不断增加)，是相对较新的剧目。使用哈伊斯兰诗歌的形式也多种多样赞美诗形式,许多卡瓦力歌曲赞美穆斯林教师、圣人或安拉。然而，大部分曲目都以世俗的爱和陶醉来表达精神上的爱。对于不习惯的听众来说，这些歌曲似乎对立的正统的教义伊斯兰教,但qawwalS和他们的观众很容易就意识到这一意象是一种隐喻性的表达，表达了与神灵交流带来的愉悦感。

作为音乐剧类型，卡瓦力是紧密相连的印度斯坦语亚洲次大陆的古典传统。它采用了与古典音乐相同的旋律框架(拉格)和韵律模式(塔拉斯)，并且使用了与古典音乐相似的形式结构khayal歌曲体裁。就像khayal，卡瓦力表演的特点是混合了节奏均匀的公制副歌和节奏灵活的单人即兴演唱，其中大量使用了装饰音(一个音节有多个音高的演唱)。此外，任何性能的很大一部分都是基于传统的阶名唱法音节(分配给特定音高或声音的音节)和其他音节(没有语言意义的音节)。这是在即兴部分，特别是在快节奏的段落tarana-引线qawwal与听众互动并回应他们，将他们提升到一种精神状态狂喜通过不断加强，加速重复，特别是令人回味的短语。主唱和观众之间的互动是任何成功的关键卡瓦力的性能。

卡瓦力直到20世纪后期，它在南亚以外的地区才为人所知。虽然巴基斯坦歌手Haji Ghulam Farid Sabri和他的兄弟Maqbool Sabri带来了卡瓦力到美国在20世纪70年代中期，直到80年代末，这种音乐才获得了真正的全球观众，主要是通过Nusrat Fateh Ali Khan．著名的巴基斯坦人之子qawwalFateh Ali Khan被公认为最优秀的qawwal在20世纪下半叶，努斯拉特最终引起了电影的和世界音乐产业与他的精湛和充满活力的表演。他为许多受欢迎的电影制作了配乐，合作与国际公认的流行音乐艺术家，如彼得·加布里埃尔在世界巡回音乐会巡回演出，最终获得了卡瓦力一个多样化的以及广泛的听众。

的全球化的卡瓦力给传统带来了许多重大变化。最值得注意的是，表演现在在非宗教场所进行上下文适合男女混合观众。此外，音乐形式、乐器和文本经常被特别调整，以满足国际观众的口味和期望。然而，没有改变的是音乐的精神本质。类似于黑色福音音乐美国的，卡瓦力作为一种基本的宗教传统，尽管它具有商业和大众的吸引力。