音乐视频

音乐视频、促销电影为流行音乐,特别是岩石首歌。音乐视频开始被广泛广播电视在1980年代早期。像它们本质上的广告,音乐视频可能有资格作为典型的后现代艺术形式:混合动力车,寄生,专用的,经常受到商务或破坏审美借口,最好是紧凑,可吸收的。

乐队的影响力远披头士乐队首先foremost-had开始拍摄剪辑替代面对面的电视出现在1960年代末,和乐队被边缘化的由传统的商业网点朋克年代,第一次和foremost-were最早承认表单的有效性既是销售球场十年后,宣传鼓动。但是音乐视频没有无处不在的之前的出现MTV(音乐电视)在1981年让他们一个都不可缺少的助手市场营销一首歌。他们的风格基础来自披头士,也通过一个艰难的夜晚和的帮助!一个导演,理查德·莱斯特释放的歌曲,电影甚至从一个模糊的从属情节或上下文,哑剧,替代的新功能是庆祝一个态度。

1975年创建的搅拌女王的剪辑“波西米亚狂想曲”显示视频如何增加如果不是直接定义一个歌的品质(不管他们是美德还是恶习是listener-viewer)。在1970年代末关键视频Devo和其他新一波艺术家结晶form-including的性质固有的具有讽刺意味的只有最认真的艺术家在他们甚至试图克服之后,通常与倒霉的试图忽略它。MTV的时代,表现剪辑已经取代了概念上的超现实主义方法的特点往往是更多规定比发明的油嘴滑舌的文体特征迅速成为陈词滥调:关联编辑、多个戏剧化的情况比他们的适当选择更多的视觉冲击,的意义并未对缺乏实际意义,和惊人的准备是指,被盗,和返工20世纪大量的护符的imagery-drawn从电影、电视、绘画、新闻摄影,等等。

一个结果是,没有多少年来几乎一切都可以尝试。审美,音乐视频坏了那么多地,后来准实验通常是离开紧张的新效果。值得注意的是,表单的两个卓越的导演都在1980年代达到顶峰:迈克尔•杰克逊,其开创性的“Beat It”和“Billie Jean”片段(1983),具有重要影响编排和同样有影响力的偏执的情绪,很快产生了自我放纵吹牛大王的“惊悚片”,和麦当娜,她主要负责有史以来最著名的一个视频(“像一个祈祷,”1989年)和最故意淫荡的(“证明我的爱”,1990)。然而正确的想象力hands-including麦当娜的,虽然不再杰克逊的视频仍然是一个丰富的表现力的手段建立(涅槃的“少年心气”,1991年),解码(乐队的“失去我的宗教”,1991年),或者只是发明(大卫·鲍伊“s”让我们跳舞,”1983年)歌曲的重要意义。当然,好的歌曲仍然帮助;在MTV曝光帮助卖了很多平庸的调整,从长远来看,音乐仍胜出经常认真资格如果没有反驳的幸灾乐祸的预测首次播出的视频网络联”“视频广播明星死亡。”

在21世纪,在MTV airplay的重要性减弱,随着越来越多的人在互联网上观看音乐视频(例如,YouTube和MySpace)和较小的屏幕上的移动设备(例如,MP3播放器和手机),许多音乐视频厂商采取的方式开始发生变化。使用的视觉图像变得不那么复杂,更少密集的,虽然不是那么引人注目,“中心框架,”地方图像在屏幕的中间,成为常态。不过,奇怪或聪明的概念仍然是前面和中心,OK Go的再次“这里”(2006),在精心设计的乐队成员在跑步机上变成液体现代舞。