在欧洲包括现代舞的前身埃米尔Jaques-Dalcroze的支持者,艺术体操系统的音乐指令,鲁道夫·拉班分析和系统化的形式的人类运动他叫成一个系统拉班舞谱(更多的信息,看到舞蹈符号)。现代舞蹈运动的前体出现在美国妇女的工作。Loie富勒,一位美国女演员舞蹈演员,首先给自由舞蹈艺术在美国的地位。她使用戏剧性的照明和透明的长度的中国丝绸面料立刻赢得了她的艺术家以及一般观众的好评。她先于其他现代舞者在反抗任何正式的技术,在建立一个公司,在制作电影。

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关于舞蹈考试

跳舞只是富勒的戏剧效果;另一个美国的舞者,伊莎多拉·邓肯,这是最主要的资源。邓肯了词汇的基本动作英雄和富有表现力的标准。她在瘦、飘逸的裙子,左胳膊和腿裸露的,她的舞蹈带来了规模巨大的戏剧性的投影。她的启示的力量简单运动留下了深刻的印象在舞蹈持续远远超出她的死。

正式的现代舞教学更成功地通过露丝圣丹尼斯和泰德肖恩。圣丹尼斯的她的工作基于东方舞蹈风格和给公司带来了一个奇异的魅力。肖恩是第一个男人加入集团,成为她的伴侣,很快她的丈夫。Nonballetic舞蹈在1915年正式成立,成立时Denishawn学校。

Denishawn队伍的成员,两个女人出现了,他带来了新的风格和现代舞发起适当的严重性。多丽丝·汉弗莱强调工艺和结构编排也开发使用分组和复杂的集合体。玛莎·格雷厄姆开始打开情感表达舞蹈的新鲜元素。汉弗莱的舞蹈技术是基于的原则和恢复,格雷厄姆的收缩和释放。同时在德国,玛丽Wigman,Hanya河中沙洲,和其他人也建立相对正式的和表现主义风格。在邓肯的舞蹈中,躯干和骨盆被雇佣为舞蹈运动的中心。水平运动接近地板上一样积分现代舞蹈的立场是正直的人芭蕾舞。紧张,经常故意丑陋,弯曲四肢和扁平足的舞蹈家,现代舞转达了某些情绪,芭蕾避开。此外,现代舞立即处理和当代问题与正式的相反,古典,通常叙事方面的芭蕾舞。它达到了一个新的表达强度和直率。

另一个有影响力的先驱现代舞舞者,舞蹈编导和人类学家凯瑟琳·邓纳姆检查和解释舞蹈,仪式,和民间传说的黑色离散的犹太人在热带美洲和加勒比地区。通过合并的区域舞蹈动作和开发一个技术系统,教育她的学生心理上和身体上,她扩大了现代舞的边界。她的影响持续至今。

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像邓纳姆,Trinidadian-born舞蹈演员和舞蹈指导珍珠博智金融人类学研究。非洲研究使她(她最终在非洲和加勒比博士研究),和她的编排探索非洲、西印度非裔美国人主题。

莱斯特·霍顿,一位男舞蹈演员和舞蹈指导工作在同一时期邓纳姆和博智的灵感来自于美国原住民舞蹈传统。他参与了舞蹈的所有方面,照明,集,等等,也是一位著名的老师,他的学生阿尔文·艾利,Jr .)和肯宁汉,

最终拒绝心理和情感元素出现在格雷厄姆的编排和其他人来说,坎宁安开发自己的舞蹈技术,开始将芭蕾舞现代舞一样,而他的舞台舞蹈的方法承认机会的一个元素作文和组织。也在1950年代阿尔文尼古拉开始开发制作的舞蹈是沉浸在的影响照明、设计、和声音,而保罗•泰勒实现了一般有力和有节奏的风格非常精密和戏剧投影在几个工作应对古典的分数。

Cunningham是主要影响在1960年代后现代舞蹈的发展和以后。基于特别是纽约,大量的新舞蹈演员和舞蹈指导布朗特丽莎,伊冯Rainer、冰镇博士伦和许多其他地方开始放弃艺术技巧,执行nontheatre空间,将重复,即兴创作,极简主义,演讲或唱歌,和混合介质的影响,包括电影。从这上下文艺术家如出现像是Tharp逐步引入学术精湛技巧,节奏,音乐性,戏剧性的叙述她的舞蹈风格,是建立在芭蕾而即兴的相关形式的社交舞蹈。(另请参阅Tharp的栏:在技术和舞蹈。)

自成立以来,现代舞多次被重新定义。尽管显然不是芭蕾的传统定义,它通常包含芭蕾舞运动;虽然它也可以指任何数量的其他跳舞元素(民间舞的或民族、宗教或社会舞蹈,例如),它也可以检查运动的一个简单的方面。作为现代舞蹈的变化的概念和实践的新一代又一代的舞蹈指导,这个词的含义现代舞变得更加模棱两可的。

这篇文章是最近修订和更新凯瑟琳·柯伊伯。