英格兰

玻璃肯定是在后来中世纪英格兰制造,但大部分是用于教堂窗户(看到彩色玻璃)。时期的器皿玻璃还没有研究,只是不完全理解。只有16世纪下半年的图片变得清晰。两条线的发展可以追溯到在这个时期。一个是德国waldglas类型的玻璃,在树林里,提供炉燃料和钾的来源。这些眼镜是由传统的工人被洛林和法国北部。他们的生产窗口玻璃,但它们也使船舶在一个适度的装饰的各种形状和模式。其中最主要的是tumbler-like饮用玻璃较低,产生的双foot-rim推底部的灯泡的玻璃是;这可能是通过装饰mold-blown尿布(重复)模式,由涡旋状的部位加肋通过模具吹,随后扭,或牵引带螺纹边缘以下。应用切口丝带或小圆形图案也被使用。小瓶mold-blown六角形节或扁卵形的形式与对角线玩笑也。发展第二行是国际移民带来的威尼斯风格的意大利人;然而,这获得了英语成语。工作主要是在伦敦。

在17世纪的这两个传统焊接成一个,由于1615年的宣言,禁止使用木在玻璃熔炉,以及在某些其他行业,为了防止森林砍伐。之后,以煤炭为唯一手段的融合玻璃、玻璃器皿往往是地方煤矿(和频繁伴随的火黏土制作玻璃锅)是丰富的。因为这些地区大部分是那些不断占领行业(例如,斯陶尔布里奇地区和泰恩赛德),勘探早期的玻璃工厂网站很少是可行的。环节少,因此,全省在英国在17世纪,但是很明显,威尼斯的影响逐渐取代了waldglas传统,早些时候曾依赖的木材供应。新风格的一些想法可能获得碎片的眼镜经常发掘在伦敦和其他城市。经常很难区分英文玻璃和一个进口欧洲,尽管某些粗糙可能被视为有症状的英语的。

17世纪的上半年,玻璃的制造是英语行业的垄断权利被授予桂冠;最大的一系列垄断持有人是罗伯特·曼塞尔爵士,有效控制了行业从1623年到1656年去世。恢复后,尽管一些垄断被授予特定类别的密封瓶,一个英语行业扮演的越来越重要的作用虔诚的玻璃公司的卖家(1664年重新注册),能保持密切联系英语的需求市场。其成员似乎强调了简单形状和耐用的材料,如出现对应的其中之一,约翰·格林和他的供应商在威尼斯。不满意质量的玻璃提供给他们,无疑也急于使英格兰独立于外国完成玻璃和原材料的来源,他们委托乔治Ravenscroft做实验用原生材料的发展更加坚实的玻璃比威尼斯和更多的岩石相似水晶。

Ravenscroft完全成功;他的发现是添加氧化铅的价值至关重要。他的“玻璃的铅,”进化约1675,是完善对本世纪末和设立一个欧洲其他国家的标准。是固体和重型和更耐用比Venetian-type玻璃,它逐渐取代。它也是以才华和阴影自相矛盾的总和。这是慢的工作威尼斯玻璃并逐步威尼斯成语从英语有利于真正的本土风格的玻璃制造技术的发展。这种风格是最好的水杯,展出17世纪末和18世纪初,构成主要的辉煌英语行业。这些经常大规模baluster-stem眼镜是由通常漏斗形碗和茎编制的各种各样的梨形和球形球(观赏旋钮)。他们在简单性和和谐的比例排名的经典之一安妮女王风格。

18世纪中叶,品味艺术通常倾向于轻形式,并在玻璃这种趋势得到了额外的动力由特许权(1745 - 46)征收玻璃重量。酒杯成了件,小碗,茎高和更苗条。建筑学价值损失往往是抵消外部装饰。起初,这往往是集中在阀杆。泡沫的空气有时之前被封闭在一个顶华形成干的一个葡萄酒杯的一部分,而这些泡沫现在和扭曲,他们形成了一个电缆空气的丝带在圆柱杆。这种类型的茎是对本世纪中叶流行。只是在1750年之前遏制装饰着的线程不透明的白色玻璃而不是扭曲的空气进入。这些茎是由技术与威尼斯玻璃乳白玻璃。他们仍然在时尚界直到第二杯的时候消费税法案1777年,实施了税在不透明的白色搪瓷玻璃,先前豁免。

这些形式的点缀一直局限于茎的眼镜,但是其他装饰同时进化的方法修饰整个玻璃。第一的是雕刻,零星的练习在英国早在17世纪的结束。这工作和铭文,纹章阿拉伯式花纹边界在德国风格,雕刻在十八世纪头20年左右的时间无疑是移民的工作(可能是德国)工匠。然而,到1735年,至少有一个英语雕刻师的能力执行佣金和从这样的时间雕刻玻璃开始承担更多的英文字符。一个天真的花卉图案的使用,chinoiseries(中国主题),和场景从乡村生活的雕刻是典型的18世纪,第三季度是频繁的交涉杯詹姆斯二世党人themes-portraits老和年轻的冒充者(詹姆斯三世和查尔斯·爱德华),玫瑰花蕾,金银花,和其他花朵中使用的符号的Stuart原因,一起格言等“忠诚”社会循环的俱乐部。

雕刻的英格兰从来没有达到非常高的高度,但是英语眼镜被雕刻在欧洲的需求,特别是在荷兰,至少有一个值得注意的工作artist-Jacob唱,阿姆斯特丹是几乎只做进口英语水杯。英语铅玻璃也似乎特别青睐的荷兰有钻石尖的雕刻,他的工作在这段时间几乎只在点画被处决(也就是说,虚线雕刻)。的首席大师这种微妙的艺术,设计似乎不超过一个开花的表面的玻璃,弗朗斯·格林伍德多德雷赫特、风格的发起者和大卫·沃尔夫的黑格,他的工作,如果缺乏创见的,高技术的成就。

上釉,第二个装饰技术的外国灵感,开始被用于英语玻璃在18世纪中叶。它美化不透明的白色玻璃在模仿中国类型的工作通常与,的迈克尔·艾德金斯的名字一个布里斯托尔的艺术家,但事实上在这个国家的许多地区。也许最原始的工作介质是透明玻璃的成员拜尔比家族的泰恩河畔纽卡斯尔在1760年代和1770年代。的渲染通常blue-toned白色搪瓷的废墟,奖杯的手臂,和农村的娱乐活动,经常陷害漩涡形装饰最美味的,英文的最好的事情之一是洛可可玻璃。镀金也是使用这个时候装饰眼镜,通常用葡萄和葡萄的简单设计。

然而,这些装饰技术的短暂的生长在英国。比其中任何一个更重要,因为更加牢固地扎根于英语的本质玻璃,被切割的艺术。虽然文学引用雕花玻璃发生在1720年之前,最早的作品很难过时的1725年之前。他们削减主要局限于边和脚,贝壳或切口;或者,较厚的部分玻璃葡萄酒杯,阀杆等可能槽或削减的印花布图案平钻石。在整个时期从1745年到1770年,削减的浅规范。钻石、六边形、长笛和模式是结合节段半月形的削减规模(由拿着玻璃在一个角度切割轮)和三角形和菱形图案非常低的救济。所有这些元素可以结合生产设计的复杂性和丰富性。这一时期英语切割的黄金时代。

大约1770平面风格,采用主要长笛,应对不断上升的新古典主义时尚艺术。救援的长笛有时结合钻石。当更多的税收实施玻璃在1777年和1781年和1780年英格兰和之间的贸易爱尔兰被释放,这种relief-diamond风格了爱尔兰的玻璃房的建立。爱尔兰玻璃工人可以更奢华的材料和在这厚玻璃越来越深切割钻石和其他救援图案可以生产。关于钻石世纪之交开始缩小,被纳入一个尿布模式覆盖整个地区,经常交流领域的较大的截断钻石,这本身就是多元化的表面减少交叉排线。这种设计通常是结合削减水平凹槽。这些样式,随后在英国和爱尔兰,最后导致一个完整的玻璃分解成点和山脊,增加棱镜效应但表面质量的灾难性的损失,这是一个奇特的美女的玻璃。棱镜华晨是增强逐步提高纯度和白度的玻璃使19世纪的第二季度。切的诱惑更深入和更复杂最后诱惑玻璃制造商生产的“棘手的怪物”1851年的展览。

整个18世纪在欧洲有非常敬佩英语导致“晶体”,下半年的一些欧洲温室使用氧化铅和他只好生产类似的材料。英语雕花玻璃欣赏和出口,切割的风格18世纪末和19世纪初模仿国外得多。