交响诗

交响诗,也叫音诗,乐曲为管弦乐队灵感来自一个extra-musical想法、故事或“计划”,通常是指或提到。从concert-overture特征运动混为一谈交响诗进化,一个序曲没有连接到歌剧或玩文学或自然的暗示序列的事件(如。门德尔松的芬格尔山洞,也叫赫布里底群岛序曲)。

术语交响诗和形式本身被发明的弗朗兹李斯特等工作Les前奏曲(1848);后阿方斯de Lamartine冥想poetiques)使用主题变换并行诗意的情感。的音乐形式是免费的,尽管有点类似于奏鸣曲式用于交响曲的第一乐章。

具体方法不同作曲家根据主题之一。因此,当理查德施特劳斯描绘了情色历险记唐璜(1889)或骑士冒险堂吉诃德(1897),他自由地修改章节的形式,如隆多(这是一个反复出现的主题为标志)或变异。此外,施特劳斯追求更多的文字,模仿呈现时间事件(如。最后的唐璜的心在附带的声音(死亡)以及如。羊)。

浪漫的从但丁拜伦和超越的文学和诗歌在整个19世纪的大部分程序问题。文学是柴可夫斯基的主要灵感弗兰西斯卡达里米尼(1876);传说在西贝柳斯的“天鹅Tuonela”(从四大传说,1893);和民族主义西贝流士的Finlandia(1900)和Bedřich斯麦塔纳的我vlasti(我的国家;1874 - 79)。施特劳斯的背后的哲学主题查拉图斯特拉如是说(因此说查拉图斯特拉;1896年,在尼采)托德和版本心理契约响(死亡和变形;1889)。绘画的灵感形成的谢尔盖拉赫玛尼诺夫的死亡之岛(1907);在阿诺德Bocklin ')和李斯特Hunnenschlacht(匈奴的战争;1857年,威廉·冯·Kaulbach之后)。

日益增长的重要性视觉灵感觉得尤其是19世纪末期法国,尽管经常通过文学,如德彪西一样的前奏l 'apres-midi d一个faune(前奏农牧之神的下午;1894)。最终,动能的形式爆发,交响乐的交响诗在很大程度上取代了芭蕾。因此,虽然伊戈尔斯特拉文斯基的早期封地d 'artifice(烟花爆竹;1908)仍然是表面上交响诗,他随后分数基于俄罗斯故事进行舞蹈表演。