宣传

促使读者发起某些行为——社会的、宗教的或政治的——是所有行为的本质宣传而且，尽管宣传的目的并不总是与艺术相一致，但它经常出现在小说中，小说的主要价值是宣传审美一个。的尼古拉斯·尼克尔贝(1839)查尔斯·狄更斯在某种程度上抨击了学校的弊端，就像他雾都孤儿(1838)引起了人们对济贫院和他的恐怖的关注荒凉山庄(1853年)对衡平法的滥用。宣传的弱点小说当它揭露的错误被纠正时，它就失去了它的价值，所以一本宣传性小说越成功，它所能期待的生命就越短暂。狄更斯的天才在于他的能力超越仅仅是通过他所呈现的活力而呈现的话题，因此他同时代的揭露具有永恒的人类有效性——主要是通过他们的力量戏剧，性格，和修辞．

纯粹的宣传小说——狄更斯根本写不出来——很快就过时了。“社会”小说h·g·威尔斯，它提出了一种理性的生活方式，甚至描绘了蓝图乌托邦，很快就被信念人类无可救药的非理性一战启动和二战期间证实了，一种信念作者在他生命的最后时刻，他自己来分享。但是威尔斯早期的科学传奇故事仍然至关重要，而且被认为是预言性的。前者的小说居多苏联，要么美化政权，要么克制对它的批评，枯燥而不真实，其他地方的共产主义小说也是如此。宣传太频繁地忽视了作为整体的人，只从侧面关注他——从政治或宗派宗教的角度。当一个说教的对系统的攻击，如哈丽特·比彻·斯托的对奴隶制的攻击美国在汤姆叔叔的小屋(1852)，似乎超越了单纯的宣传，这是因为作者让读者意识到错误和不公正是编织在永恒的人类结构。读者的反应可能是他自己感知力的一种改变，而不是对行动的一种立即的渴望，而这是一个合法的严肃小说的影响。宣传者狄更斯呼吁立即纠正错误，但小说家狄更斯说，主要是通过含义所有的人——不仅仅是校长和政府雇员——都应该变得更加人性化。如果说艺术具有教学目的是可能的，那么这也许是它唯一的教训。

报告文学

小说家心中的分歧在于，他认为自己的艺术是一种发明，就像Fabergé手表，而他认为艺术是真实生活的记录。多才多艺的英国作家丹尼尔·笛福以他的小说为证据瘟疫年杂志(1722)，再现了1665年的伦敦鼠疫，他认为艺术或发明是次要的，并继续以简单的新闻报告文学的形式呈现他对那些他没有直接经验的事件的描述。这本书，和他的一样《鲁宾逊漂流记》(1719)和摩尔·弗兰德斯(1722)，是更多不自然的比看起来更狡猾，匆忙的，不成形的叙述是精心准备和选择性排序的产物。他的例子，本可以是一个非常富有成效的例子，直到20世纪，没有多少人效仿。当时，现实世界的事件变得比小说家所能创造的任何东西都更加可怕和不可思议，似乎要求小说家的作品能够提供充分的想象处理。

在当代美国文学，约翰·赫西的广岛(1946)，虽然它记录了1945年对日本城市的核攻击的实际结果，但它是从人类的直接角度，而不是科学或人口抽象，这种方法本质上是小说的。杜鲁门·卡波特的冷血地(1965)取材于发生在美国中西部的一起多起谋杀案的事实，并以力量、现实、语气和(偶尔)过度紧张的写作来呈现这些事实，这些都是他真正的小说。诺曼·梅勒,在夜之军团(1968年)，梅勒以第三人称叙述的方式详细记录了他在华盛顿特区的公民抗议游行中所扮演的角色。梅勒的才华似乎在于他能够将小说艺术和报告文学的技巧结合起来月亮上的火(1970)讲的是美国的登月计划，读起来就像是突发事件中的一集长篇小说梅勒是其中的中心人物。

像萨默塞特·毛姆(Somerset毛姆)这样不加掩饰的传记作品的目的，就是将事实材料作为艺术来呈现月亮和六便士(1919)，毫不掩饰的传记充实假设和海伦·沃德尔的想象力彼得。阿伯拉尔(1933)，许多自传作为小说出版——出于对诽谤或枯燥乏味的恐惧。相反，虚构的材料可以通过使用笛福的平淡轻描淡写的技巧呈现出新闻现实的面貌。这就是这样的方式科幻小说作为迈克尔·克莱顿的仙女座应变(1969)，它使用素描地图、计算机投影和模拟打字报告。

语言和思想变化的推动者

小说家既不是诗人，也不是哲学家，很少能独创思维和表达方式。像乔叟和莎士比亚这样的诗人都与诗歌的诞生有很大的关系英语语言拜伦负责新作品的发音浪漫的19世纪早期的感性。像圣经，卡尔·马克思的《资本论》,阿道夫·希特勒我的奋斗可能是永久的还是瞬态文化但是，除了浪漫主义早期，很难找到一位小说家能够唤起人们对生活的新态度(与社会秩序的某些方面相反)，并创造出这种态度的词汇。

在18世纪前体尤其是理查德森、斯特恩和卢梭的浪漫主义思想情绪进入欧洲意识．卢梭的新式海洛薇兹他对爱情产生了一种新的态度——比以往任何时候都更加情绪化《爱弥尔》(1762年)改变了教育孩子的观点。德国的浪漫主义浪潮，有歌德的《少年维特的烦恼(1774)和一代人之后让-保罗·里希特(Jean-Paul Richter)的作品，同样唤起了拒绝18世纪理性约束的情感模式。也不能影响沃尔特·司各特爵士小说被忽视，无论是在欧洲和美国南部(在那里马克吐温认为它产生了可悲的效果)。随着斯科特的出现，基于对历史的浪漫解读，出现了新的地区情感形式。

然而，很少有小说家能在一种国家语言上留下深刻的印记，而不是在一种地区语言上方言(通过把它用于文学目的，他可能会赋予它一种新的尊严)。可以想象亚历桑德罗·曼卓尼的我是promessi sposi(1825 - 27;订婚的)，通常被称为最伟大的现代意大利小说，19世纪的意大利知识分子在意大利语中，有一种可行的现代散文风格的概念，可以被称为“民族的”，但即便如此，这也是一种很大的主张。君特•格拉斯在希特勒后的德国，他试图复兴一种被纳粹腐蚀的语言;他把整本词典扔给读者，希望新的自由，幻想，而词语使用的准确性可能会影响到公共人士、政治家和教师，使之朝着一个方向发展新自由主义思想和表达。

很难说法国存在主义者，如萨特和阿尔贝。加缪他们主要通过小说或哲学著作影响了他们的时代。当然，萨特的早期小说恶心想吐(1938年)在加缪的小说中确立了他哲学的关键术语的令人难忘的形象，这一概念困扰了整整一代人那个陌生人(1942)创造了“存在主义人”的所有特征。英国作家也是如此乔治·奥威尔的一千九百八十四年(1949)精彩地体现了对20世纪人类开放的政治选择的本质，并以“老大哥”(也就是说,一个组织的领导独裁国家)和“双重思想”(同时相信相互矛盾的思想)改变了政治词汇。但小说家的影响力无法与诗人相比，诗人可以赋予语言灵魂，并像莎士比亚和但丁那样定义语言的范围文化．