的吟游诗人显示的19世纪早期被一些被认为是黑人戏剧的根源,但他们最初是白人写的,是通过在扮演黑人白人,和对白人观众表演。后美国内战,黑人演员在表演开始执行(当时称为“埃塞俄比亚歌谣”),以及20世纪初他们生产黑色的音乐剧,其中许多是书面,生产,完全由非裔美国人。第一个已知玩由一个美国黑人是詹姆斯·布朗的王Shotaway(1823)。威廉·威尔斯布朗的逃避;或者,为自由跳跃(1858),是美国历史上第一位黑人发表,但第一次真正成功的非洲裔美国剧作家安吉丽娜w . Grimke的瑞秋(1916)。

黑人戏剧繁荣期间哈莱姆文艺复兴1920年代和30年代。实验小组和黑色剧院公司出现在芝加哥,纽约华盛顿特区,其中埃塞俄比亚艺术剧院,而建立保罗·罗伯逊作为美国最重要的黑人演员。花环安德森的发挥外表(1925)是第一个玩的非裔美国人的身份在百老汇制作,但黑才创建一个百老汇剧院蓝斯顿休斯的黄褐色的(1935)赢得了广泛好评。在同年联邦剧院项目成立,为非裔美国人提供一个训练场地。在1930年代末,黑色的社区剧院开始出现,如揭示人才澳大利亚戴维斯和Ruby迪。1940年黑色剧院拥有稳固的基础美国黑人戏剧和黑人剧作家的公司。

后第二次世界大战黑人戏剧变得更加进步,更加激进,有时更激进,反映黑人革命的理想和寻求建立一个神话和象征意义除了白色的文化。委员会组织废除种族的使用刻板印象在剧院集成非洲裔美国剧作家成为主流的美国戏剧作法。洛林Hansberry的在阳光下一粒葡萄干(1959)和其他成功的1950年代的黑人戏剧描绘的难度非裔美国人维护一个退化的社会身份。

1960年代出现了一个新的黑色的剧院,愤怒和挑衅的比它的前辈一样,阿米里·巴拉卡(琼斯最初LeRoi)作为其最强大的支持者。天地玄黄的戏剧,包括获奖荷兰人(1964),描绘了白人的剥削非洲裔美国人。他建立了黑人艺术剧目剧院1965年在哈莱姆和剧作家Ed Bullins和其他人试图创建一个强大的“黑美学”在美国剧院。在1980年代和90年代8月威尔逊,Suzan-Lori公园,乔治·沃尔夫是其中最重要的创造者的黑色剧院。

百科全书的编辑yabo亚博网站首页手机这篇文章是最近修订和更新Alicja Zelazko。