20世纪

两种趋势很明显在20世纪的头几年,之前第一次世界大战。好像知道一些即将到来灾难富裕的社会欧洲充分和美洲纵容自己在快华尔兹和更快的快步舞。同时,它试图重振小步舞,嘉禾舞,帕凡舞,生产只苍白,毫无生气的重现。很少有如此疯狂的寻找新形式,这些激进的质疑的值之前理所当然,这样一个狂热在年轻人中所有国家的个人表达和更多动态的生活方式。所有的艺术都深受发现的快速积累的物理和社会科学和越来越意识的社会问题。

总的来说,这是一个非常活跃的时间跳舞前所未有,已产生了很多新的想法或吸引了这么多人。的芭蕾舞完全新生的领导下,俄罗斯经理吗哔叽列夫(1872 - 1929)。它激发了一些最重要的作曲家和画家,成为主要的戏剧艺术的最新的工作平台。另一个改革运动的支持者。”现代dance”,承袭了美国舞蹈家伊莎多拉·邓肯在人工用另一种方式浪漫的芭蕾已经生成。了有力的根在德国,其表现主义的形式获得了它的名字Ausdruckstanz(“表现主义的跳舞”)。舞厅舞蹈被彻底革新了从南美通过注入新的活力,克里奥尔语,和黑色的来源。美国黑人爵士乐的压倒性的人气,整个社会的精神和风格舞蹈从根本上改变,变得更为自由,放松,和亲密的通过下面的几十年。

也有更新的兴趣的民间舞蹈的表情老百姓在过去的世纪。这是培养部分通过特殊的民间舞蹈社会,部分通过各种青年运动,这些舞蹈可能协助塑造新的社区的感情。各种各样的戏剧舞蹈,从高度程式化,古老的东方舞蹈的裸体女性肉体的展览,声望达到了新的高度。

列夫和他的成就

艺术列夫的后果芭蕾拉斯是巨大的。列夫的兴趣跳舞开始时小圈子里的一员知识分子圣彼得堡他们把俄罗斯艺术上的更广泛的欧洲的场景。画家亚历山大Benois利昂·巴克斯特是他最早的合作者。

芭蕾舞剧《拉斯

俄罗斯芭蕾舞剧团列夫走上1909年巴黎吹嘘一些最好的舞者从皇家剧院在圣彼得堡和莫斯科。他们点燃整个巴黎。没有人能记得芭蕾的质量。未来20年芭蕾的俄国人,从未出现在俄罗斯,成为最重要的西方的芭蕾舞团。列夫,从不编排芭蕾舞自己,拥有一个单一的天赋让合适的人在一起。他成为了芭蕾舞世界的焦点,追求集成舞蹈、音乐、视觉设计和剧本变成一个“全面的艺术作品”没有一个元素为主。

在1909年至1929年之间,许多最好的舞蹈家和编舞指导的贡献的一些最前卫,的话,画家,作曲家列夫公司创造性的艺术活动的中心。集团成为了俄罗斯舞者天堂移民在1917年革命之后。这是第一大,永久的旅行公司,经营私人基础和迎合世界性的西方客户

米歇尔Fokine(1880 - 1942)是第一个编排列夫的想法付诸实践。他曾与当代作曲家,特别是俄罗斯伊戈尔斯特拉文斯基(1882 - 1971),法国人莫里斯·拉威尔(1875 - 1937)。斯特拉文斯基组成的得分两Fokine最著名的芭蕾舞剧,L 'Oiseau de封地(火鸟;1910)和彼德(1911);两者都是基于旧俄罗斯民间故事。他还在过去的许多杰出的作曲家,如俄罗斯亚历山大·鲍罗丁(1833 - 87)和Nicolay科夫(1844 - 1908),和极弗雷德里克·肖邦(1810 - 49)。他的主要风景艺术家Benois·巴克斯特,戏剧的贡献设计影响超出了芭蕾舞的球体。在他的舞者是俄罗斯人安娜奶油蛋白甜饼(1881 - 1931),1909赛季后离开跳舞和她自己的公司在整个西方和东方,和Vaslav尼金斯基(1890 - 1950),接替Fokine公司的编排。经典的舞者,尼金斯基anticlassic编排,专攻了身体运动和不寻常的步法。1912年尼金斯基编排L 'Apres-midi用品faune(下午农牧之神的法国印象派作曲家写的音乐德彪西一样(1862 - 1918)——它是唯一尼金斯基芭蕾舞仍然执行。第二年他创建的勒杜减少巴黎春天百货(春天的仪式斯特拉文斯基的音乐。非传统的芭蕾舞团被认为是可耻的,几乎引起了暴乱在巴黎首映。

尼金斯基的职业生涯后被他的精神错乱,剪短的舞者Leonide Massine(1896 - 1979)认为编排的角色。他很快就为他指出智慧和他的精确描述手势的舞者。他的音乐合作者包括斯特拉文斯基;曼纽尔·德·法拉(1876 - 1946),他的作品充满了他的祖国西班牙的味道;Ottorino雷斯庇基(意大利作曲家)(1879 - 1936),指出他的音乐重现意大利风景;和埃里克·萨蒂(1866 - 1925),法国人以他的创意和偏心。Massine的设计师包括巴黎的学校等的主要画家安德烈Derain(1880 - 1954)毕加索(1881 - 1973)。列夫逝世后,Massine创建了一个1930年代的狂热与他基于由柴可夫斯基交响乐,芭蕾约翰内斯·勃拉姆斯。它被认为是不适当的使用交响音乐,舞蹈,和风格和运动的结合现代舞没有情节的芭蕾添加到争议。

列夫的舞蹈指导尼金斯基的另一个妹妹,Bronisława Nijinska(1891 - 1972),成为著名的为她巨大的集合分组,用来产生巨大影响Les noc(婚礼;描绘了1923),和她的天赋愚蠢当代社会。列夫的最后舞台舞蹈的发现是Russian-trained乔治·巴兰钦(1904 - 83)。巴兰钦1928年的芭蕾舞Apollon Musagete是第一个与斯特拉文斯基的合作和领导的新古典主义为主导的最后即位后几十年的舞台舞蹈的风格。

持续的传统

列夫死后他不再是唯一的芭蕾舞团游览世界。安娜奶油蛋白甜饼的公司参观的地方在欧洲,美洲,澳大利亚,和东方,从未听说过,更别说见,芭蕾。一个剧团的来宾Ida鲁宾斯坦(1885 - 1960)曾Nijinska作为编排和斯特拉文斯基拉威尔作曲家。芭蕾舞剧《Suedois特色,从1920年到1925年,另一组前卫的,很大程度上法国和意大利作曲家、画家和作家。新的舞者来自学校在巴黎,伦敦,柏林,由俄罗斯教师自我放逐。重要的发展发生在伦敦,玛丽兰贝尔特爵士列夫舞者(1888 - 1982),建立了芭蕾舞欣赏妮内特·德瓦卢瓦,并成立了公司,成为1956年皇家芭蕾舞团。在纽约,巴兰钦建立在1934年美国芭蕾舞学院。从他画了几家公司的舞者最终导致建国纽约市芭蕾舞团在1948年。

苏联芭蕾

尽管列夫的成就被忽略了,苏联在1920年代丰富的大胆的舞台舞蹈的实验费奥多Lopukhov(1886 - 1973)等。尽管官方征收“社会主义现实主义”标准艺术在1932年接受芭蕾舞与苏联人获得了巨大的人气。他们喜欢他们的舞者,他被一代又一代的超级培训老师的领导下“这Vaganova(1879 - 1951)。