D小调安魂曲，k626

D小调安魂曲，k626，安魂弥撒曲通过沃尔夫冈·阿玛多厄斯·莫扎特他于1791年12月5日去世，遗作尚未完成。直到20世纪后期，这部作品最常被听到，因为它是由莫扎特的学生完成的Franz Xaver Süssmayr．后来又有人完成了这些作品，其中最受欢迎的是美国音乐学家罗伯特·d·莱文的作品。

根据莫扎特签署的一份合同，一名律师见证了安魂曲是由弗朗茨，格拉夫(伯爵)冯瓦尔塞格-斯图帕赫委托制作的。伯爵似乎有某种作曲才能，喜欢把别人的作品冒充自己的作品。这首新的安魂曲是为了向伯爵夫人致敬，也是这场游戏的一部分。因此，他坚持认为莫扎特既不能复制乐谱，也不能透露他参与其中，第一次演奏是留给委托创作这首曲子的人。

当时，莫扎特正专注于两部歌剧的创作:魔笛而且铁托的克莱门扎(“仁慈《提多书》”)。这三项任务加在一起对一个连续发烧的人来说太难了。他的大部分体力都用在了歌剧上，这两部歌剧都完成并上演了。至于安魂曲，他在体力允许的情况下继续创作，1791年12月4日，他的几个朋友来到他的公寓，唱完正在创作中的曲子。然而，他的病情恶化了，直到莫扎特第二天凌晨去世时，他只完成了《简介》。“Kyrie”，“Sequence”和“Offertorium”被勾勒出来。最后三个乐章——“本尼迪克特”、“上帝之神”和“公社”——还没有写成，几乎所有的配器都是不完整的。

围关于安魂曲部分的音乐讨论大部分都是莫扎特自己想出来的管弦乐队最常关注的是字符串,木管乐器当需要更大的辛酸和特色黄铜而且定音鼓很大程度上依赖于强有力的时刻。尤其是在声乐创作上，莫扎特的作品错综复杂对位的层显示的影响巴洛克式的大师J.S.巴赫而且乔治·弗里德里克·亨德尔．

特别是在“序列”中，莫扎特通过突出的设置强调了文本的力量长号与声音相反的段落:《震怒之歌》中的合唱和女高音，中音，男高音,低音“大号米伦姆”的独奏家。这是莫扎特所有长号作品中最突出的一次。