撒了谎

撒了谎,复数民谣德语的一种首歌在英语和法语的著作中都是这样说的。最早的所谓的抒情诗可以追溯到12世纪和13世纪，是诗人的作品的爱情的诗人和歌手宫廷爱情（米妮)．许多幸存的Minnelieder反映了德国南部的起源，并写在一组较晚的手稿中。这些歌曲以诗歌模式为基础，以多种形式出现。就像许多其他形式一样，撒谎通常是正确的包括两个部分，第一个短语音乐（一个)用不同的词重复，而第二个短语(B)，同样用不同的词艺术展。这是酒吧一种深受德国作曲家喜爱并经常以各种方式扩展的形式。

单声道(单一旋律线)Minnelieder雄壮，充满小跳跃;他们很有吸引力波状外形的并利用情态音阶(旋律模式的特点中世纪的以及文艺复兴时期的音乐，直到大小调音阶系统的出现)。因为音乐记谱法对于这一时期的节奏价值，对节奏的解读并不精确Minnelieder是有争议的。在重要的寻欢作乐者中(一些不那么高贵的人)是如此瓦尔特·冯·德·沃格尔韦德唐怀瑟,沃尔夫勒姆·冯·艾森巴赫,Neidhart von Reuenthal这三部作品最早是通过歌剧流传至今的理查德·瓦格纳．

14世纪带来了单声道抒情歌曲的衰落，引入了两个或多个声部或声部和乐器的复调抒情歌曲。最受欢迎的复调抒情歌曲之一是双声部的“Wach auff myn Hort”(“醒来，我的亲爱的”)沃肯斯坦的奥斯瓦尔德(1377-1455)。

15世纪见证了复调抒情诗的繁盛，多达四声部合唱。这些复调背景，不像宫廷音乐Minnelieder,都是写给受过教育的学者、神职人员和贵族的。酒吧形式和浪漫的以文字为主，经由创作的作品(也就是说,没有分段重复)发生。曲调通常由中音部分(男高音)演唱;伴奏男高音的部分通常是用乐器演奏的。男高音旋律通常是预先存在的，熟悉的，而不是为复调而新创作的曲调。法语-佛兰德语的影响出现在部分之间的关系(通常是三个部分);有时织体是和弦的，否则一个声部会模仿另一个声部的旋律。当有三个声部出现时，无论是演唱还是演奏和演唱，男高音和高音(降调)形成一个和谐的整体，而第三声部(反男高音)则在其他两个声部之间和下面跳跃。

复调抒情诗在16世纪中期达到了高潮路德维希Senfl和他同时代的人。的发明印刷业的发展传播的世俗的复调抒情诗，许多最受欢迎的歌曲通过简单地替换一个新的文本就变成了神圣的作品。因此，抒情诗歌成为传播新教的重要工具。文艺复兴晚期(c。1580年)，这些抒情歌曲都是刻意按照意大利风格创作的:乐曲的纹理通常是和弦的，乐句的长度有规律，表达清晰，旋律的上半部分是经过仔细朗读的。在新事物的影响下情歌(复调的意大利世俗形式)，古老的谎言传统腐朽了。

19世纪见证了德国作曲家再次转向谎言创作。18世纪末和19世纪初的浪漫主义给了动力到严肃的流行诗歌，像歌德这样的大师的许多诗歌都是由谎言的作曲家创作的。弗朗茨舒伯特他创作了600多首抒情歌曲，罗伯特·舒曼，约翰内斯·勃拉姆斯,胡戈·沃尔夫都是19世纪最优秀的作曲家之一。虽然抒情诗里的诗句经常是这样平庸的，用于浪漫主义者在美国，诗歌和音乐同等重要。浪漫抒情歌曲通常是由钢琴伴奏的独唱，这通常需要精湛的技术。歌曲主要是沙龙音乐:个人抒情歌曲缺乏当代歌剧咏叹调的范围，但更多亲密的情感上也很精致。作曲家经常写一连串的抒情歌曲，它们都是由一个主题联系起来的，但都有相当大的创作空间音乐的发展。一个谎言可以是贯穿式的，也可以是转调式的，也就是说,重复这首诗的每个新节的音乐。偶尔，抒情歌也被安排为全队的管弦乐队伴奏，或者，在几个循环的情况下，为减少弦乐和管乐的室内合奏。