吉他

吉他,拔除弦乐器它可能起源于西班牙16世纪早期，推导从吉他拉丁这是一种中世纪晚期的乐器，有腰身和四根弦。早期的吉他比现代吉他更窄、更深，腰部不那么明显。它与vihuela在西班牙，这种吉他形状的乐器取代了吉他琵琶．

吉他最初有四组弦，其中三组是双弦，最上面的一组是单弦，从一个类似小提琴的钉盒到一个张力桥粘在音板，还是肚子;这样，桥就能承受绳子的直接拉力。在腹部有一个圆形的音孔，通常用雕刻的木玫瑰装饰。16世纪的吉他被调成C-F-A-D '，即琵琶的中心四弦和vihuela．

从16世纪到19世纪，这种乐器发生了几次变化。公元1600年以前，弦乐又增加了第五组;到了18世纪晚期，又增加了第六道菜。1800年以前，双音阶被标准的E-A-D-G-B-E '调弦取代。

大约在1600年左右，小提琴式的钉箱被一个扁平的、带有后调谐钉的轻微反射的头部所取代;在19世纪，金属螺丝取代了调音钉。早期捆绑的肠子烦恼在18世纪被内置的象牙或金属凹槽所取代。指板最初与腹部齐平，并在腹部直接放置了几个金属或象牙凹槽。在19世纪时，指板被略微抬高，高于鼓腹的水平，并延伸到音孔的边缘。

在19世纪，吉他的主体也经历了变化，导致了更高的音量。它变得更宽更浅，有一个极薄的音板。在内部，加强音板的横杆被声孔下方呈扇形散开的径向杆所取代。脖子，以前被固定在一个木块里，变成了一个支架或鞋，在身体内部投射一小段距离，并粘在后面;这样就能抵御绳子的拉力。

19世纪创新都是安东尼奥·托雷斯的杰作产生的仪器是古典吉他，用三根肠子和三根金属丝弦串成。尼龙或其他塑料后来被用来代替gut。

吉他的变体形式有12弦或双弦吉他和墨西哥吉他jarana和南美恰兰戈，都是五弦小吉他。竖琴形状的吉他在19世纪的客厅里很流行。其他形式的吉他包括在民间和流行音乐中用拨子演奏的金属弦吉他;的大提琴吉他，带有小提琴式的琴桥和琴尾;夏威夷吉他，或钢制吉他，琴弦因金属棒的压力而停止，产生甜美、流畅的音调;和电吉他这种乐器的声音和音调几乎完全依赖于电子探测和放大振动琴弦。

从16世纪到18世纪的吉他音乐是用乐谱(显示手指在琴弦上的位置)或字母系统来标记的和弦符号。爵士吉他乐谱在网格上显示和弦符号，表示琴弦和琴弦。

吉他在17世纪变得越来越流行，就像鲁特琴一样vihuela拒绝了。从17世纪到19世纪初，它一直是业余爱好者的乐器。然而，少数吉他大师在欧洲出名，其中包括加斯帕·桑兹(1674年繁荣)，罗伯特·德Visée (c。1650 - 1725),费尔南多·琼(1778-1839)和约瑟夫·卡斯帕·默茨(1806-56)。现代古典吉他技术在很大程度上归功于西班牙人弗朗西斯科Tárrega(1852-1909)，他的作品转录巴赫，莫扎特，以及其他作曲家组成了音乐会曲目的基础。

在20世纪，安德烈斯塞戈维亚吉他作为一种音乐会乐器得到了进一步的突出，作曲家如Heitor Villa-Lobos而且曼努埃尔·德·法拉为它写严肃的作品;其他人(例如,皮埃尔·布列兹)为吉他演奏配乐室乐团．

吉他在民间和民间广泛使用流行音乐许多国家的。在爵士乐合奏，它是节奏部分的一部分，偶尔作为独奏乐器演奏。在流行音乐中，吉他通常是放大合奏乐队通常包括不止一种乐器，一个“主音”吉他用于独奏，另一个用于节奏，还有一个“贝斯”吉他用于演奏低音行。